ко́рда (латинский, "chorda") — музыкальный термин, означающий "струна", "тетива".

Дословный перевод и смысл:

"chorda" — существительное женского рода, означающее "струна", "кишка" (материал для струн), "тетива".

Буквально "chorda" переводится как "струна" или "тетива". В музыке этот термин является фундаментальным понятием, обозначающим упругую нить (изготавливавшуюся historically из кишок, металла, шёлка или нейлона), которая, будучи приведённой в колебание (щипком, ударом или смычком), является основным источником звука в струнных инструментах. В более широком теоретическом контексте термин может встречаться в составе сложных понятий, описывающих интервальные или гармонические отношения.

Применение в музыке:

В нотном тексте или инструкциях термин "chorda" может использоваться в описаниях инструментовки ("pro chordis" — для струнных) или в указаниях, касающихся специфической игры на струнных инструментах (например, "una corda" на фортепиано — одна струна, т.е. левая педаль). В теории музыки он входит в состав терминов, описывающих интервалы по их положению в "гексахорде" (сольмизации), таких как "chorda mesos" (средняя струна, обозначавшая определённый интервал). Практическое значение термина — обозначение физического элемента, от качества, натяжения и материала которого зависит высота и тембр звука.

Нюансы и сравнения:

"Chorda" является латинским оригиналом для многих производных терминов в романских языках (итал. "corda", исп. "cuerda", фр. "corde"). В музыкальном контексте его следует отличать от общего слова "струна" в бытовом смысле. Как часть теоретической системы (гексахорд), "chorda" относится к средневековой и ренессансной сольмизации и отличается от современного понимания интервалов. В указаниях для фортепиано "una corda" (одна струна) противопоставлена "tre corde" или "tutte le corde" (все струны), что отменяет действие левой педали.

Исторический контекст:

Понятие "chorda" как струны было центральным для музыкальной теории и практики с античных времён, через Средневековье и вплоть до барокко. В эпоху барокко, с невероятным расцветом струнных инструментов (скрипки, виолы, виолончели, лютни, гитары, клавесина), наука о струнах ("chordae") достигла своего апогея. Качество, материал и натяжение струн были предметом интенсивных исследований мастеров и музыкантов. Теоретики барокко, такие как Марен Мерсенн ("Всеобщая гармония", 1636), подробно изучали акустические свойства струн, закладывая основы современной музыкальной акустики. Практически вся инструментальная музыка барокко была написана для "chordae" — струнных инструментов или инструментов со струнами (клавесин, клавикорд). Более того, сама система настройки и темперации, разработанная в эту эпоху, была направлена на то, чтобы "chordae" звучали согласованно в разных тональностях. Таким образом, "chorda" — это не просто деталь инструмента, а ключевой элемент, вокруг которого строилась вся звуковая вселенная барочной музыки, от физики звука до композиторской практики.

Итог:

chorda — фундаментальный термин, означающий "струну" как физический источник звука и теоретическую единицу; в эпоху барокко, век струнных инструментов, учение о струнах (их акустике, материалах, настройке) легло в основу как исполнительского мастерства, так и теоретического понимания гармонии и темперации.