коральгeза́нг (немецкий, "Choralgesang") — музыкальный термин, означающий "хоральное пение".

Дословный перевод и смысл:

"Choral" — от латинского "choralis" ("хоровой").

"Gesang" — от древневерхненемецкого "gisang" ("пение"), от прагерманского *sangwaz.

Буквально Choralgesang означает "хоральное пение", "пение хорала".

Этот термин обозначает как сам акт исполнения хорала общиной или хором, так и совокупность практики и репертуара такого пения в рамках литургической традиции.

От других форм пения (сольного, ансамблевого) его отличает коллективный, общинный характер и неразрывная связь с богослужебным ритуалом и определённым корпусом мелодий.

Применение в музыке:

Choralgesang является центральным элементом протестантского богослужения, особенно в лютеранской традиции. Он представляет собой совместное пение общины (Gemeindegesang) простых, силлабических мелодий хоралов в ритмически ровном, аккордовом изложении. Например, во время воскресной службы община поёт несколько строф хорала, сопровождаемая органом или a cappella, что создаёт момент активного участия верующих в литургии и объединяет их общим звучанием.

Нюансы и сравнения:

Choralgesang — это именно практика общинного пения, что отличает его от профессионального исполнения сложных хоральных обработок (Choralbearbeitung) органистом или хором; его можно сравнить с григорианским хоралом (Gregorianischer Choral) в католической традиции, однако он исполняется на народном языке (немецком), а не на латыни, и мелодии часто имеют иное, более песенно-гимническое происхождение.

Исторический контекст:

Choralgesang как феномен был создан Мартином Лютером и его сподвижниками в ходе Реформации в XVI веке. Они видели в общинном пении на родном языке мощное средство вовлечения мирян в богослужение и распространения вероучения. Такие музыканты, как Иоганн Вальтер, собирали и издавали первые сборники хоралов. В эпоху барокко практика Choralgesang была устоявшейся и повсеместной, а сами хоральные мелодии стали неиссякаемым источником для высокого искусства. Композиторы, такие как Иоганн Герман Шейн, Самуэль Шейдт, Генрих Шютц, а позже Иоганн Себастьян Бах, опирались на эти знакомые всем мелодии, создавая свои сложнейшие произведения. Конкретно, в барочной литургии хорал, спетый общиной (Choralgesang), мог перемежаться с развёрнутыми хоральными обработками для органа или с хоровыми разделами кантаты, где ту же мелодию разрабатывали профессиональные певчие. В ту эпоху Choralgesang понимался как живой голос Церкви, звучащий "здесь и сейчас", в то время как композиторские обработки представляли собой богословское и музыкальное размышление над этим вечным напевом.

Итог:

Choralgesang — практика общинного пения хоралов в рамках протестантского (прежде всего лютеранского) богослужения, представляющая собой фундаментальный элемент литургии и одновременно исходный материал для высоких форм музыкального искусства эпохи барокко и последующих периодов.