чейн (английский, "chain") — музыкальный термин, означающий "цепь", "цепочка".

Дословный перевод и смысл:

"chain" — существительное, означающее "цепь", "цепочка", "ряд", "последовательность".

Буквально "chain" переводится как "цепь". В музыке этот термин используется как метафора для описания непрерывной последовательности или связки музыкальных элементов (аккордов, интервалов, секций, модуляций), следующих друг за другом без перерыва, подобно звеньям цепи. Он подразумевает логическую связь и плавный, часто обязательный переход от одного элемента к следующему.

Применение в музыке:

В теории и анализе термин "chain" встречается в таких понятиях, как "chain of suspensions" (цепочка задержаний) — последовательное разрешение одного задержания в другое; "chain of sequences" (цепочка секвенций) — несколько проведений секвенции подряд; "chain modulation" (цепная модуляция) — серия модуляций, где каждая тональность является связующим звеном для перехода к следующей. В аранжировке или форме "chain" может описывать непрерывный переход между частями произведения без паузы (attacca). В современных цифровых рабочих станциях (DAW) "audio chain" или "effects chain" обозначает последовательность обработки звука.

Нюансы и сравнения:

"Chain" как последовательность близок понятиям "series" (серия) и "cycle" (цикл), но подчёркивает именно связность и обязательный переход от звена к звену. В отличие от "progression" (последовательность, прогрессия), которое может быть свободным, "chain" часто описывает более жёсткую, механистическую или вынужденную связь. Понятие противопоставлено разрозненным, разорванным структурам ("broken", "disjointed"). Важно отличать технический термин от общего слова "цепь".

Исторический контекст:

Хотя сам английский термин "chain" в его современном теоретическом употреблении может быть поздним, концепция цепной, непрерывной связи музыкальных элементов была глубоко разработана в эпоху барокко, особенно в практике генерал-баса и контрапункта. Принцип "цепочки задержаний" (chain of suspensions) был стандартным приёмом для создания напряжённой, экспрессивной гармонической ткани в медленных движениях и ариях. Композиторы барокко, такие как Арканджело Корелли в своих trio sonatas, мастерски использовали секвенции (последовательные повторения мелодико-гармонического мотива на другой высоте), которые по сути являлись "цепями", двигающими музыку вперёд с неумолимой логикой. Цепные модуляции (последовательные смены тональности) были важным средством развития в крупных формах, например, в прелюдиях и фугах Иоганна Себастьяна Баха. Более того, сама структура некоторых барочных форм, таких как "цепной ритурнель" в концертах Антонио Вивальди или непрерывная полифоническая разработка в фуге, основана на принципе сцепления элементов. Таким образом, идея "цепи" как метафоры для связной, направленной музыкальной процессуальности была органично присуща мышлению эпохи барокко.

Итог:

chain — термин-метафора, описывающий непрерывную и логически связанную последовательность музыкальных элементов (гармоний, секвенций, модуляций); концепция такой связности, восходящая к контрапунктической и гармонической практике барокко, отражает стремление музыки той эпохи к направленному, осмысленному и неразрывному развитию.