canto figurato
Назадит: кáнто фигурáто
ка́нто фигура́то (итальянский, "canto figurato") — музыкальный термин, означающий "украшенное пение", "фигуративная мелодия".
Дословный перевод и смысл:
"canto" — означает "пение", "мелодия"
"figurato" — причастие от глагола "figurare" ("образовывать фигуры", "украшать"), означающее "фигурный", "украшенный", "образный"
Буквально "canto figurato" переводится как "украшенное пение" или "фигуративная мелодия". Этот термин описывает мелодию, богато орнаментированную быстрыми пассажами, мелизмами, трелями, арпеджио и другими виртуозными фигурациями, которые "рисуют" вокруг основного мелодического контура. Такая мелодия противопоставляется простому, неприукрашенному напеву.
Применение в музыке:
В нотах canto figurato может быть выписано мелкими длительностями (шестнадцатыми, тридцать вторыми) или обозначено с помощью условных знаков украшений (трелей, мордентов, группетто). Исполнитель должен бегло, чётко и выразительно исполнять эти фигурации, не теряя при этом линии основной мелодии и общего ритмического пульса. Эта техника применяется для придания мелодии блеска, виртуозности, эмоциональной интенсивности или звукоизобразительности, особенно в оперных ариях (coloratura), инструментальных концертах, токкатах и вариационных формах.
Нюансы и сравнения:
canto figurato является прямой противоположностью "canto fermo" ("неподвижного напева") и "canto semplice" ("простого пения"). Оно синонимично понятиям "coloratura" (колоратура) и "fioritura" (украшение цветами). Важно отличать выписанное композитором canto figurato от практики орнаментальной импровизации (diminution), распространённой в эпоху барокко, когда исполнитель сам украшал заданную мелодию. Близким, но более общим термином является "passaggio" (пассаж).
Исторический контекст:
Искусство canto figurato было неотъемлемой частью исполнительской эстетики барокко, особенно в итальянской традиции, и напрямую связано с расцветом оперы и стиля bel canto. Виртуозное, украшенное пение (как вокальное, так и инструментальное) служило для выражения крайних степеней аффекта — ликования, скорби, гнева, божественного восторга. В вокальной музыке композиторы, такие как Алессандро Скарлатти и Георг Фридрих Гендель, писали для певцов-кастратов и примадонн сложнейшие колоратурные арии, где canto figurato демонстрировало техническое мастерство и эмоциональную мощь. В инструментальной сфере скрипичные концерты Антонио Вивальди и клавирные токкаты Доменико Скарлатти изобиловали фигуративными пассажами. Более того, сама практика basso continuo подразумевала, что исполнитель будет импровизировать фигуративное сопровождение (diminution) на основе заданных гармоний. Таким образом, canto figurato было не просто украшением, а сущностным элементом барочного музыкального языка, воплощающим идею изобилия, движения, аффекта и виртуозного соревнования (concertato).
Итог:
canto figurato — украшенная, орнаментированная мелодия, насыщенная виртуозными пассажами и мелизмами; этот стиль, достигший расцвета в вокальной и инструментальной музыке эпохи барокко, служил главным средством демонстрации исполнительского мастерства и усиления эмоциональной выразительности.