кампане́лло (итальянский, "campanello") — музыкальный термин, означающий "колокольчик", "маленький колокол".

Дословный перевод и смысл:

"campanello" — существительное мужского рода, уменьшительно-ласкательная форма от "campana" ("колокол").

Буквально "campanello" переводится как "колокольчик" или "маленький колокол". В музыке этот термин может обозначать: 1) небольшой колокольчик с определённой высотой звучания (чаще всего подвесной, handbell); 2) набор таких колокольчиков (campanelli); 3) характер звука, подражающий лёгкому, звонкому тембру колокольчика.

Применение в музыке:

В нотной записи "campanello" указывает на использование небольшого колокольчика, обычно имеющего определённую ноту. В оркестре он применяется для создания нежного, прозрачного, сказочного или праздничного эффекта, часто в сочетании с другими "лёгкими" ударными (треугольником, глокеншпилем). В инструкциях для фортепиано или других инструментов указание "come un campanello" ("как колокольчик") предписывает ясное, отрывистое (staccato) и светлое звукоизвлечение, часто в высоком регистре, имитирующее звон. Также "campanelli" может быть синонимом глокеншпиля (колокольчиков с металлическими пластинками).

Нюансы и сравнения:

campanello является более лёгким, маленьким и определённым по высоте инструментом по сравнению с общим понятием "campana" (большой колокол с гулом). Он отличается от "campanella" (также "колокольчик"), но в музыкальном контексте эти формы часто используются как взаимозаменяемые. По звучанию campanello близок к "glockenspiel" (металлофону) и "celesta" (челесте), но имеет более простую конструкцию и обычно меньшее количество звуков. Его характер (ясный, точечный, светлый) противопоставлен тяжёлому, гулкому и размытому звучанию большого колокола или там-тама.

Исторический контекст:

Использование маленьких колокольчиков (campanelli) в европейской музыке имеет как фольклорные, так и придворно-развлекательные корни. В профессиональную композиторскую практику эпохи барокко они вошли как элемент, создающий особый, часто "пасторальный" или "экзотический" колорит. Композиторы барокко, особенно в оперной и балетной музыке, использовали подобные тембры для звукоподражания (например, звенящая сбруя, волшебные существа, сельские сцены). Хотя отдельные партии для campanelli встречаются редко, их звуковой идеал присутствовал. Например, в клавесинных пьесах Франсуа Куперена ("Les Folies Françaises") или в оперных дивертисментах Жана-Батиста Люлли могли подразумеваться лёгкие, звенящие тембры, подобные колокольчикам. Более явно они закрепились в музыке позднего барокко и классицизма, например, в "волшебных" операх или в музыке, изображающей восточные ("alla Turca") сцены. Кроме того, в церковной музыке колокольчики использовались в обрядах (например, sanctus bell), что также могло находить отражение в сочинениях. Таким образом, campanello как тембровая краска является частью барочного стремления к разнообразию аффектов и звукоизобразительности.

Итог:

campanello — термин, обозначающий колокольчик как ударный инструмент или характер звука, отличающийся лёгким, ясным и звонким тембром; его использование для создания специфического, часто декоративного или изобразительного колорита укоренено в звуковой палитре и эстетике театральной и инструментальной музыки барокко.