каде́нца (итальянский, "cadenza") — музыкальный термин, означающий "каденция".

Дословный перевод и смысл:

"cadenza" — отглагольное существительное от "cadere" ("падать"), означающее "падение", "окончание", "заключение".

Буквально "cadenza" означает "падение" и в музыке исторически указывало на заключительный гармонический оборот. Однако в более узком и распространённом значении этот термин описывает виртуозный, часто импровизационный или квази-импровизационный сольный эпизод в инструментальном концерте (реже в оперной арии), вставляемый перед заключительным tutti, обычно на месте ферматы над доминантовым аккордом.

Применение в музыке:

В нотах каденция (cadenza) обозначается либо словом, либо ферматой на доминантовом аккорде, после которого следует пауза в оркестровой партии. В этот момент солист исполняет разработанный пассаж, демонстрирующий техническое мастерство и развивающий темы произведения. Каденция исполняется в свободном темпе (a piacere, ad libitum) и завершается длительным трелью на доминанте, сигнализирующей о готовности к возвращению оркестра, который вступает с заключительной тоникой. Каденции могут быть импровизированными (как было принято в XVIII-XIX вв.) или выписанными композитором (или другими музыкантами).

Нюансы и сравнения:

cadenza в значении виртуозной вставки следует отличать от общего понятия "каденция" (англ. cadence, фр. cadence), обозначающего любой гармонический заключительный оборот. Она является частным, расширенным и виртуозным воплощением каденционной точки. Термин близок к указанию a cadenza ("к каденции"), которое предписывает переход в такой режим исполнения. Антонимом по смыслу можно считать указания, требующие строгого соблюдения темпа и текста, такие как a battuta или misurato. Каденция также отличается от простого виртуозного пассажа тем, что имеет чёткое структурное положение (перед финалом части) и гармоническую функцию (разрешение доминантового напряжения).

Исторический контекст:

Практика каденции в её виртуозной форме (cadenza) прямо восходит к эпохе барокко, будучи кульминацией принципа концертирования (concertato) и импровизационной свободы. В барочном концерте, особенно у Антонио Вивальди, Джузеппе Тартини и Иоганна Себастьяна Баха, место для каденции (часто обозначаемое просто ферматой) подразумевало демонстрацию импровизационного искусства солиста. В оперной практике эпохи певцы, особенно кастраты, украшали каденционными пассажами заключительные разделы арий, что также повлияло на инструментальную традицию. Более поздние композиторы, начиная с венских классиков, стали чаще выписывать или предлагать свои варианты каденций, стремясь к большей стилистической целостности произведения. Однако сама идея отведённого для индивидуального мастерства места в структуре, управляемого гармонией basso continuo, является сугубо барочным наследием, отражающим диалог между композиторским замыслом и исполнительской спонтанностью.

Итог:

cadenza — виртуозный сольный эпизод в свободном темпе, вставляемый перед заключительным кадансом концерта или арии, представляющий собой расширенную разработку тем и демонстрацию мастерства исполнителя, традиция которого непосредственно происходит от исполнительской практики эпохи барокко.