бра́йт (немецкий, "Breit") — музыкальный термин, означающий "широко, протяжно, полнозвучно".

Дословный перевод и смысл:

"Breit" — немецкое прилагательное/наречие, означающее "широкий", "просторный".

Буквально Breit означает "широко".

Этот термин обозначает характер исполнения, требующий широкой, полновесной, неторопливой и величавой подачи звука.

От простого медленного темпа (langsam) его отличает акцент на полноте, весомости и пространственности звучания, а не только на скорости.

Применение в музыке:

Breit используется как темповое и характерное указание, преимущественно в немецкой музыке романтического периода. Оно предписывает исполнять музыку в широком, величественном темпе, с полным, насыщенным звуком и ощущением пространства. Например, в симфониях Антона Брукнера или в некоторых сочинениях Рихарда Вагнера часто встречается указание "Sehr breit" (очень широко), задающее эпический, монументальный характер звучания.

Нюансы и сравнения:

Breit как исполнительское качество находится между "langsam" (медленно) и "feierlich" (торжественно); если "langsam" указывает лишь на скорость, а "feierlich" — на характер, то breit объединяет и то, и другое, подразумевая медленный темп, исполненный внутреннего достоинства и звукового "размаха"; это отличает его также от более нейтрального "largamente" (широко) в итальянской терминологии.

Исторический контекст:

Стремление к широкому, монументальному звучанию особенно характерно для немецкого музыкального романтизма и позднего классицизма. Однако корни эстетики "широты" и весомости можно найти и в музыке барокко, особенно в немецкой традиции, где важное место занимали хоралы и фуги. Конкретно, в органных и клавирных произведениях Иоганна Себастьяна Баха, Дитриха Букстехуде и Иоганна Пахельбеля часто встречаются разделы, требующие исполнения "в духе breit" — с полнозвучным, неторопливым и основательным изложением полифонической ткани. Это особенно касается хоральных прелюдий и некоторых фуг, где каждая тема должна быть представлена с должной весомостью и ясностью. Композиторы той эпохи, возможно, не использовали термин "breit" (чаще применялись итальянские "largo", "grave" или "adagio"), но само концептуальное понимание музыки как "архитектуры во времени", требующей фундаментальности и пространственности, было им близко. В церковной музыке Генриха Шютца и других композиторов раннего барокко также ощущается стремление к величавой, "широкой" подаче текста и музыки.

Итог:

Breit — темповое и выразительное указание в немецкой музыке, предписывающее широкое, полнозвучное, величавое и неторопливое исполнение, создающее ощущение пространства и монументальности.