бона́нг (индонезийский, "bonang") — музыкальный термин, означающий "ударный инструмент в виде набора гонгов".

Дословный перевод и смысл:

"bonang" — термин яванского происхождения, обозначающий данный конкретный инструмент.

Элементы этимологии напрямую не разбираются, так как термин является целостным названием.

Буквально bonang означает сам инструмент — набор бронзовых гонгов.

Этот термин обозначает ударный музыкальный инструмент гамелана, состоящий из ряда небольших, лежащих горизонтально на подставках в струнных рамах гонгов (по́то́нг), настроенных на определённые тоны.

От других металлофонов гамелана, таких как gender или saron, его отличает способ звукоизвлечения: каждый горшкообразный гонг bonang извлекается ударом особой padded mallet (tabuh), что создаёт характерное певучее, затухающее звучание с ярким обертоновым спектром.

Применение в музыке:

Bonang выполняет в ансамбле гамелана несколько функций: он может вести основную мелодическую линию (balungan), опевать её вариационными фигурациями (sekaran), а также исполнять вступительные и заключительные фразы. Например, в композиции "Lancaran" bonang barung часто начинает произведение, задавая темп и ладовый центр (pathet), после чего вступают остальные инструменты.

Нюансы и сравнения:

Bonang существует в двух основных разновидностях: bonang barung (более низкий, ведущий) и bonang panerus (более высокий, удваивающий фигурации в два раза быстрее); в отличие от однорядного saron, bonang представляет собой двухрядный набор гонгов, что позволяет исполнять более быстрые и сложные мелизматические рисунки, а его роль часто сравнима с ролью альтового или тенорового голоса в западной полифонии.

Исторический контекст:

Инструменты типа bonang имеют глубокие корни в музыкальных культурах Индонезии, восходя к эпохе средневековых индуистско-буддийских царств, таких как Маджапахит, где металлофоны уже были частью придворных церемоний. Хотя прямая аналогия с европейским барокко некорректна, можно провести параллель в функциональном плане: bonang в гамелане, подобно клавесину или теорбе в барочном basso continuo, часто выполняет роль гармонико-ритмического "наполнителя" и импровизационного украшения заданной структуры. Конкретно, это проявлялось и фиксировалось в древнейших известных нотированных памятниках яванской музыки (например, в "Серат Чентини"), где паттерны bonang были канонизированы. В ту эпоху (как и сейчас) bonang понимался как неотъемлемый, сакральный элемент ансамбля, а его настройка и игра подчинялись строгим правилам, связанным с космологическими представлениями.

Итог:

Bonang — ключевой мело-ритмический металлофон яванского и балийского гамелана, отвечающий за развитие и украшение основной мелодии и формирующий характерное "переливчатое" звучание ансамбля.