basse contrainte
Назадфр: бас контрэ́нт
бас контрэ́нт (французский, "basse contrainte") — музыкальный термин, означающий "принуждённый бас", "связанный бас" или описывающий композиционный приём, при котором короткая, неизменная басовая фраза (ostinato) многократно повторяется на протяжении всего произведения или его большого раздела, навязывая ("принуждая") свою структуру развитию верхних голосов.
Дословный перевод и смысл
"basse" — "бас", "нижний голос".
"contrainte" — "принуждённая", "связанная", "ограниченная".
Буквально basse contrainte означает "принуждённый бас", "связанный бас".
Этот термин является французским эквивалентом понятия basso ostinato (итал.) — "упорный бас". Он обозначает технику, при которой басовая линия, состоящая из нескольких нот (мотив, фраза), повторяется циклически, в то время как верхние голоса (мелодия, гармония) свободно варьируются и развиваются над этим неизменным фундаментом.
От свободного баса (basse libre) его отличает именно жёсткое, "принудительное" повторение одной фигуры. От вариаций на basso ostinato как жанра (чакона, пассакалья) — это более общее понятие техники, которая может использоваться в разных формах.
Применение в музыке
Приём basse contrainte использовался для создания напряжённости, драматизма и структурного единства. Он характерен для таких форм, как пассакалья (passacaglia) и чакона (chaconne), где повторяющаяся басовая фигура является основой для серии вариаций. Также встречается в оперных и инструментальных ариях, где выражает устойчивую эмоцию (скорбь, решимость). Требует от композитора изобретательности в разработке верхних голосов при жёстко заданном фундаменте.
Нюансы и сравнения
Синонимы: basso ostinato (ит.), ground bass (англ.), ostinato. Антонимичное понятие — basse libre ("свободный бас") или basse parlante ("говорящий бас", свободно развивающийся). Близким, но не тождественным является педальный тон (pedal point), где повторяется одна нота, а не мелодическая фигура.
Исторический контекст
Техника basse contrainte (basso ostinato) достигла своего расцвета в эпоху барокко. Она была одним из излюбленных средств выражения аффектов, особенно скорби, фатальности и медитативности. Величайшим мастером её использования был Иоганн Себастьян Бах ("Crucifixus" из Мессы си минор, пассакалия для органа до минор). Также её применяли Генри Пёрселл (Dido's Lament), Жан-Батист Люлли, Арканджело Корелли и другие. Эта техника идеально соответствовала рациональному, архитектурному мышлению барокко, создавая сложную полифоническую структуру на простом и ясном фундаменте.
Итог
basse contrainte — композиционная техника, основанная на многократном повторении неизменной басовой фигуры (ostinato), над которой развиваются вариации; была одним из характерных и мощных выразительных средств в музыке эпохи барокко.