ауф дэм гри́ффбрэт (немецкий, "auf dem Griffbrett") — музыкальный термин, означающий "на грифе".

Дословный перевод и смысл:

"auf" — предлог "на".

"dem" — определённый артикль дательного падежа "тому", "этом".

"Griffbrett" — существительное "гриф".

Буквально auf dem Griffbrett означает "на грифе".

Этот термин обозначает указание для исполнителя на струнном инструменте вести смычок в области над грифом, то есть в той части струны, которая находится непосредственно над грифовой накладкой.

От обычного способа ведения смычка его отличает специфический тембр — очень мягкий, матовый, лишённый яркости и сочности, так как струна в этом месте имеет наименьшую амплитуду колебаний.

Применение в музыке:

auf dem Griffbrett используется как тембровое указание, предписывающее струннику (скрипачу, альтисту, виолончелисту) сместить смычок максимально близко к грифу или даже вести его непосредственно над грифовой накладкой, чтобы добиться предельно нежного, приглушённого, "шёпотного" звучания. Этот приём часто применяется в pianissimo, в таинственных, эфирных или интимных эпизодах.

Нюансы и сравнения:

auf dem Griffbrett является более прямым и буквальным синонимом итальянского "sul tasto" (на ладах) и более редкого "sulla tastiera". Он обозначает более крайнюю позицию, чем общее "am Griffbrett" (у грифа), подразумевая игру непосредственно на поверхности грифа. Противопоставляется указаниям "am Steg" (у подставки, sul ponticello) и "ordinario" (обычный способ).

Исторический контекст:

Детализированные указания на точное место ведения смычка, такие как auf dem Griffbrett, характерны для музыки позднего романтизма, импрессионизма и модернизма, когда композиторы стали тщательно выписывать тембровые нюансы. В эпоху барокко такие тонкие колористические эффекты редко прописывались в нотах, но сама техника, безусловно, была в арсенале виртуозов. Конкретно, барочные исполнители, стремясь к разнообразию аффектов и подражанию человеческому голосу, могли интуитивно использовать разные точки соприкосновения смычка для изменения характера звука. В трактатах того времени (например, у Кванца или Леопольда Моцарта, хотя последний уже классик) обсуждаются общие принципы звукоизвлечения, но без столь детальной градации. Принцип разнообразия требует упомянуть, что в музыке для viola da gamba, особенно во французской школе, большое внимание уделялось тонкой нюансировке и "говорящему" исполнению, что могло включать и подобные приёмы. Ярким, но хронологически более поздним примером является творчество Карла Филиппа Эмануэля Баха, который в своих трудах подчёркивал важность разнообразия в исполнении. Однако систематическое обозначение auf dem Griffbrett как отдельного термина появилось позже. Специфика понимания такого указания в барочную эпоху заключалась бы в его импровизационном, ситуативном применении в рамках общих рекомендаций исполнять музыку "нежно" (dolce) или "слабо" (piano).

Итог:

auf dem Griffbrett — это указание играть смычком непосредственно на грифе для получения предельно мягкого, приглушённого и матового звука, конкретный тембровый приём, который как точно фиксированное обозначение сложился после эпохи барокко, хотя сама техника варьирования точки звукоизвлечения на струне была известна музыкантам того времени.