ars antiqua

Назад

лат: арс анти́куа

арс анти́куа (латинский, "ars antiqua") — музыкальный термин, означающий "старое искусство" и обозначающий период в истории западноевропейской музыки примерно с 1170 по 1310 год, следующий за григорианским пением и предшествующий ars nova.

Дословный перевод и смысл:

"ars" — "искусство", "мастерство", "наука".

"antiqua" — "старая", "древняя", "прежняя".

Буквально означает "старое искусство".

Этот термин был введён теоретиками последующей эпохи (ars nova) для обозначения музыки недавнего прошлого, которую они считали устаревшей по сравнению со своими новациями.

Он описывает период, когда были систематизированы ритмические модусы, сложились основные формы многоголосия (органум, мотет, кондуктус) и появилась мензуральная нотация.

Противоположностью (и прямой хронологической сменой) является "ars nova" ("новое искусство").

Применение в музыке:

Музыка ars antiqua — это прежде всего вокальная, религиозная полифония, создававшаяся в крупных соборах и университетских центрах (Париж, Нотр-Дам). Её изучение позволяет понять истоки контрапункта, ритмической организации и музыкальной формы в Западной Европе. Основными композиторами этого периода являются Леонин и Перотин (так называемая Школа Нотр-Дам). Их сочинения являются объектом исследования и исполнения ансамблями старинной музыки.

Нюансы и сравнения:

ars antiqua следует отличать от предшествующего периода, который часто называют "арс ветус" (ars vetus) или просто григорианским пением (монодия). Его также нельзя путать с более поздним периодом "ars nova" (XIV век), который принёс большую ритмическую сложность и светскую тематику. Близким по времени, но более узким понятием является "Школа Нотр-Дам". Антонимичным термином является "ars nova", а в более широком смысле — "musica moderna" ("современная музыка").

Исторический контекст:

Хотя термин ars antiqua относится к музыке XIII века, его понимание и оценка были сформированы именно в эпоху позднего Средневековья и раннего Возрождения. Для музыкантов же эпохи барокко (XVII-XVIII века) эта музыка была уже очень далёкой древностью, практически не исполнявшейся и не оказывавшей на них прямого влияния. Однако, косвенно, принципы контрапункта, заложенные в ars antiqua, через последующие эпохи (Ренессанс) стали основой для полифонического мастерства барочных композиторов. Для барочных теоретиков и музыкантов история музыки начиналась, как правило, с многоголосия Ренессанса. Таким образом, ars antiqua не является частью барочного исторического сознания или практики, но представляет собой важный, более ранний этап в формировании той самой контрапунктической традиции, которая достигла невиданных высот в творчестве И.С. Баха и его современников.

Итог:

ars antiqua — исторический термин, обозначающий период европейской музыки XIII века, характеризующийся развитием систематического многоголосия и мензуральной нотации, который, хотя и не был непосредственно актуален для эпохи барокко, является важнейшим этапом в становлении контрапункта — основы барочного полифонического мышления.