арио́зо (итальянский, "arioso") — музыкальный термин, обозначающий стиль пения и тип вокального номера, занимающий промежуточное положение между речитативом и арией.

Дословный перевод и смысл:

"arioso" — образовано от слова "aria" с суффиксом "-oso", указывающим на обладание качеством.

Буквально arioso означает "напевный", "песенный", "подобный арии".

Термин описывает музыкальный стиль, который сохраняет декламационную свободу и гибкость речитатива, но обогащается более развитой, лирической мелодикой, чёткой метрической пульсацией и выразительным гармоническим сопровождением.

Он представляет собой момент мелодического расцвета внутри преимущественно повествовательной ткани.

Противоположностью по стилю является "recitativo secco" ("сухой речитатив") — очень быстрый и речеподобный.

Применение в музыке:

arioso используется в операх, ораториях и кантатах для передачи эмоционально насыщенных монологов или диалогов, где требуется большая лирическая выразительность, чем в обычном речитативе, но где сохранение драматической гибкости и связности с текстом важнее, чем создание законченной ариальной формы. Часто arioso возникает в конце речитативной сцены как её мелодическая кульминация. В инструментальной музыке термин может обозначать пьесу или раздел певучего, кантиленного характера.

Нюансы и сравнения:

arioso отличается как от "recitativo" (свободный ритм, скупое сопровождение), так и от законченной "aria" (чёткая форма, структурная замкнутость, часто виртуозность). Оно является более развитой и мелодической формой по сравнению с "recitativo accompagnato" ("аккомпанированным речитативом"). Близким понятием является "cavatina", но она обычно представляет собой законченный, хотя и небольшой, номер. Arioso часто бывает менее структурированным и более интегрированным в ткань сцены.

Исторический контекст:

arioso как осознанный приём родилось в самом начале эпохи барокко в творчестве композиторов флорентийской камераты и Клаудио Монтеверди, которые искали способ сочетать драматическую выразительность речи с красотой пения. В их операх и мадригалах моменты arioso становились эмоциональными вершинами. Наивысшего развития этот стиль достиг в позднем творчестве И.С. Баха, который мастерски использовал arioso в своих страстях и кантатах для создания невероятно глубоких и проникновенных лирических высказываний, часто поручая их низкому голосу (басу) в сочетании с obbligato-инструментом. В этих баховских arioso декламационная выразительность, мелодическая красота и гармоническая насыщенность сливаются воедино, представляя собой один из высших образцов барочного музыкального красноречия.

Итог:

arioso — напевный, песенный стиль, промежуточный между речитативом и арией, представляющий собой момент лирической концентрации внутри драматического повествования, который был разработан в начале барокко и достиг глубочайшей выразительности в вокальной музыке позднего барокко, особенно у И.С. Баха.