ан то́н геви́ннэнд (немецкий, "an Ton gewinnend") — музыкальный термин, означающий "набирая силу звука", "усиливаясь в тоне".

Дословный перевод и смысл:

"an Ton" — словосочетание, означающее "в тоне", "в звуке".

"gewinnend" — причастие настоящего времени от глагола "gewinnen".

"gewinnen" — "приобретать", "выигрывать", "набирать".

Буквально an Ton gewinnend означает "приобретая в тоне", "набирая в звуке".

Этот термин обозначает постепенное, но ощутимое усиление не только громкости (динамики), но и полноты, насыщенности, мощи самого тона (тембра и интенсивности звучания).

От простого crescendo его отличает акцент на качественном улучшении и обогащении звука, а не только на увеличении его громкости.

Применение в музыке:

an Ton gewinnend предписывает исполнителю или оркестровой группе не просто играть постепенно громче, но и усиливать напор, плотность, резонанс и эмоциональную насыщенность звука, делая его более мощным и полнозвучным. Например, длительный переход от таинственного пианиссимо к героическому фортиссимо в симфонической музыке может быть помечен как "an Ton gewinnend", указывая на необходимость комплексного наращивания звуковой массы и энергии.

Нюансы и сравнения:

an Ton gewinnend является более конкретным и образным вариантом общего "crescendo"; оно находится в одном смысловом поле с "an Stärke gewinnend" (набирая силу), но фокусируется именно на качестве тона. Этот термин противопоставлен указаниям, связанным с ослаблением звука, таким как "an Ton verlierend" (теряя силу звука).

Исторический контекст:

Стремление к динамическому и тембральному нарастанию (an Ton gewinnend) как к драматургическому приему было присуще музыке барокко, особенно в рамках концертного стиля (stile concitato) и в построении крупных форм, основанных на контрасте и развитии. Конкретно, это проявлялось в технике "echo" (эхо), где повторенная фраза звучала тише, но сама идея динамического контраста подразумевала и возможность обратного процесса — усиления. Принцип разнообразия требует упомянуть не только Иоганна Себастьяна Баха, в чьих органных произведениях (например, в токкатах) наращивание регистров и плотности фактуры естественным образом вело к мощному "усилению тона", но и таких композиторов, как Георг Фридрих Гендель, в чьих ораториях и concerti grossi эффектные crescendo целого оркестра были ключевым драматургическим приемом. Ярким, но не единственным примером является творчество Генриха Шютца, который в своих "Священных симфониях" мастерски использовал пространственное и динамическое нарастание звука за счет вступления новых групп голосов и инструментов. Специфика понимания термина в ту эпоху заключалась в том, что gradatio (градация, нарастание) была важной риторической фигурой, служившей для усиления убедительности и эмоционального воздействия, а само нарастание часто достигалось не плавным crescendo, а ступенчатым добавлением голосов или инструментов.

Итог:

an Ton gewinnend — это указание на постепенное усиление и обогащение силы, плотности и качества звука, отражающее барочный принцип динамической и тембральной градации как средства драматургического развития и эмоционального воздействия.