am Rande des Fells

Назад

нем: ам ра́ндэ дэс фэ́льс

ам ра́ндэ дэс фэ́льс (немецкий, "am Rande des Fells") — музыкальный термин, означающий "у края мембраны (барабана)".

Дословный перевод и смысл:

"am" — у, на.

"Rande" — край, кромка (от "Rand").

"des" — родительный падеж определённого артикля.

"Fells" — кожи, мембраны (от "Fell" — шкура, мембрана барабана).

Буквально am Rande des Fells означает "у края кожи/мембраны".

Этот термин обозначает конкретное место удара на мембране барабана (чаще всего литавр или большого барабана), где звук получается более сухим, высоким, с чётким атакой и с меньшим количеством основного тона и резонанса по сравнению с ударом в центр.

От удара в центр (in der Mitte des Fells) его отличает принципиально иное звукоизвлечение, дающее не педальный, фундаментальный звук, а ритмический акцент или эффект "отстукивания".

Применение в музыке:

am Rande des Fells применяется в нотах для ударных инструментов, особенно для литавр (Pauken) и концертного большого барабана, как точное указание техники исполнения. Оно требует от литавриста или барабанщика ударить палочкой не в центр мембраны, а близко к ободу. Например, в симфонической музыке для создания отрывистого, "костяного" звука или для чёткого произнесения быстрых ритмических фигур композитор может предписать игру am Rande des Fells.

Нюансы и сравнения:

am Rande des Fells, в отличие от игры в центре, даёт звук с более выраженными высокими обертонами и менее продолжительный, что делает его идеальным для быстрых пассажей или staccato, в то время как удар у самого обода (am Rand) на малом барабане даёт ещё более высокий и щёлкающий звук, так называемый "rim click".

Исторический контекст:

Точное указание места удара по мембране стало особо важным с развитием симфонического оркестра в XIX-XX веках. Однако сама практика использования различных зон барабанной мембраны для извлечения разных тембров существовала и в эпоху барокко, особенно в военной и церемониальной музыке. Литавры (Pauken) были неотъемлемой частью барочного оркестра, часто использовались в паре и настраивались на тонику и доминанту. Композиторы барокко, такие как Иоганн Себастьян Бах в своих кантатах и "Рождественской оратории", Георг Фридрих Гендель в "Музыке для королевского фейерверка" и "Мессии", а также Жан-Батист Люлли в своих операх-балетах, поручали литаврам не только педальные точки, но и ритмические фигуры. Хотя в нотах того времени вряд ли встречалась ремарка "am Rande des Fells", опытные литавристы, несомненно, использовали разные зоны удара для артикуляционного разнообразия и лучшей сочетаемости с другими инструментами в быстрых темпах. Таким образом, барочная исполнительская практика заложила основы для последующей тембральной дифференциации в игре на мембранных инструментах.

Итог:

am Rande des Fells — это точное указание для исполнителя на ударных инструментах бить у края мембраны для получения сухого, высокого и отрывистого звука, лишённого полного резонанса, что используется для ритмической чёткости и специальных тембральных эффектов.