allegro molto

Назад

ит: алле́гро мо́льто

алле́гро мо́льто (итальянский, "allegro molto") — музыкальный термин, означающий "очень быстро, весьма оживлённо".

Дословный перевод и смысл:

"allegro" — весело, быстро, оживлённо.

"molto" — очень, весьма.

Буквально allegro molto означает "очень весело" или "очень быстро".

Этот термин является составным темповым указанием, предписывающим исполнение в очень быстром, стремительном темпе, на грани возможного для ясного восприятия деталей, но сохраняя ощущение лёгкости и оживлённости.

От простого "allegro" его отличает требование предельной скорости и энергии, часто создающее эффект вихревого движения, бурной радости или виртуозного блеска.

Применение в музыке:

Allegro molto применяется как обозначение темпа для целых частей или значительных разделов. Оно предписывает очень быстрое, энергичное исполнение, требующее от исполнителей технической беглости, чёткой координации и способности передать ощущение неудержимого движения. Этот темп типичен для финалов симфоний, сонат, концертов, а также для виртуозных скерцо или perpetuum mobile. Например, финал многих классических симфоний может иметь темп Allegro molto.

Нюансы и сравнения:

Allegro molto как указание на предельную скорость, в отличие от "presto" (быстро), которое само по себе обозначает очень быстрый темп, может быть его усиленной версией или же использоваться как его синоним в некоторых контекстах, тогда как "vivacissimo" (очень живо) делает больший акцент на живости характера, а не только на абсолютной скорости.

Исторический контекст:

Темповое указание "allegro molto" стало стандартным в классическую и романтическую эпохи для обозначения кульминационных, виртуозных разделов. Однако сама идея очень быстрого, оживлённого движения (allegro assai, presto) была краеугольной для финалов concerto grosso и сольных концертов эпохи барокко, где демонстрировалась техническая виртуозность. Композиторы, такие как Антонио Вивальди в финальных Allegro своих концертов, Арканджело Корелли в быстрых частях своих concerti grossi (Op.6), и Георг Фридрих Гендель в ликующих финалах своих концертов и ораторий, часто использовали темп, соответствующий allegro molto. Это наиболее яркий, но не единственный пример, в клавирных токкатах Доменико Скарлатти и органных прелюдиях Дитриха Букстехуде виртуозные пассажи требуют предельной скорости и энергии. Конкретно, барочное "allegro molto" достигалось через использование моторных ритмов, быстрых гаммообразных пассажей, тремоло и активизации всех голосов полифонической ткани. В ту эпоху такой темп понимался как воплощение аффекта радостного возбуждения (allegrezza) и виртуозного мастерства, способное привести слушателя в состояние восторга.

Итог:

allegro molto — темповое указание, предписывающее очень быстрое, энергичное и оживлённое исполнение, чья основная художественная цель — создание эффекта виртуозного блеска, неудержимого движения, бурной радости или драматической стремительности.