adagio di molto

Назад

ит: адáджо ди мóльто

адáджо ди мóльто (итальянский, "adagio di molto") — музыкальный термин, означающий "очень медленно", "весьма протяжно" и указывающий на крайне медленный темп, производный от адажио.

Дословный перевод и смысл:

adagio — медленно, спокойно.

di — предлог родительного падежа.

molto — очень, много.

Буквально adagio di molto означает "медленно в большой степени" или "очень медленно".

Этот термин предписывает исключительно медленный, предельно широкий и весомый темп.

От простого adagio его отличает уточнение di molto, которое усиливает требование к степени медлительности, делая его одним из самых медленных указаний в музыкальной практике.

Применение в музыке:

Это указание требует от исполнителя предельной сосредоточенности на качестве и длительности каждого звука, а также на гармоническом развитии, которое в таком темпе воспринимается особенно выпукло. Исполнение в темпе adagio di molto технически сложно: оно необходимо для инструменталистов исключительный контроль над дыханием, смычком или связностью (legatissimo), поскольку малейшая неровность становится заметной. Такой темп используется в музыке глубочайшего лиризма, трагического пафоса или возвышенной медитации, где время как бы "растягивается" для максимального эмоционального воздействия.

Нюансы и сравнения:

adagio di molto является синонимом обозначений adagio assai и adagissimo, обозначая самую медленную градацию в семействе темпов adagio. Он медленнее, чем нейтральное adagio и часто даже медленнее, чем largo, которое может нести оттенок величественной статики, а не интенсивной сосредоточенности. По скорости он близок к gravissimo ("очень тяжело") или larghissimo. Его прямой противоположностью являются указания presto, vivace и их усиленные формы (prestissimo, vivacissimo).

Исторический контекст:

Необходимость в таких специфических и усиленных темпах, как adagio di molto, возникла по мере развития выразительности и детализации музыкального языка, особенно в позднем барокко и раннем классицизме. В эпоху барокко темп был напрямую связан с конкретным аффектом (эмоциональным состоянием), и adagio di molto мог использоваться для передачи предельных степеней скорби (affetto di lutto), благоговения или трагического величия. Например, в медленных, хоральных вступлениях кантат Дитриха Букстехуде или в некоторых пассакалиях для органа Иоганна Пахельбеля можно услышать характер, требующий подобной экстремальной медлительности для усиления драматизма и созерцательности. В итальянской оперной музыке этот темп мог сопровождать наиболее патетические моменты — сцены смерти или мольбы, как в операх Клаудио Монтеверди или Алессандро Скарлатти. Французские композиторы, такие как Жан-Филипп Рамо в своих трагических операх ("tragédies en musique"), также использовали очень медленные темпы в речитативах и ариях, чтобы подчеркнуть величие и глубину чувств героев.

Итог:

adagio di molto — усиленное темповое указание, предписывающее предельно медленное, протяжное и глубоко сосредоточенное исполнение, используемое для достижения максимальной эмоциональной интенсивности и драматической выразительности.