ако́р аль увэ́р (французский, "accord à l'ouvert") — музыкальный термин, означающий "аккорд в открытом [положении]" и описывающий аккорд, звуки которого расположены широко, с большими интервалами между голосами, часто в пределах более чем одной октавы.

Дословный перевод и смысл:

"accord" — "аккорд".

"à l'ouvert" — "в открытом [виде]", "открыто". От прилагательного "ouvert" ("открытый").

Буквально accord à l'ouvert означает "аккорд в открытом [положении]".

Этот термин относится к способу расположения (voicing) звуков аккорда, при котором они распределены широко, с интервалами больше, чем терция, часто с октавными пропусками между голосами, что создаёт прозрачное, просторное, "открытое" звучание.

От своего антонима, "accord à la serré" ("аккорд в тесном расположении"), его отличает именно широта и разрежённость фактуры.

Применение в музыке:

Аккорды в открытом расположении (accords à l'ouvert) часто используются в музыке для клавишных инструментов (особенно фортепиано, органа), гитары, а также в оркестровке, чтобы создать ощущение пространства, света, величия или хоральности. Они менее плотные и более обертонально богатые, чем аккорды в тесном расположении. Такое расположение типично для вступлений, эпических моментов, заключительных каденций или в музыке, имитирующей звучание колоколов. Исполнителю важно точно выдерживать баланс между голосами, чтобы сохранить прозрачность звучания.

Нюансы и сравнения:

Прямым антонимом является "accord à la serré" или "closed voicing" (тесное расположение), где все звуки аккорда сгруппированы максимально близко, обычно в пределах октавы. Близким понятием является "open harmony". Важно отличать "открытое расположение" как фактурный приём от "открытых струн" (cordes à vide) на струнных инструментах.

Исторический контекст:

Хотя термин "accord à l'ouvert" мог оформиться позже, сам приём широкого, "открытого" расположения аккордов был характерен для музыки барокко, особенно в сочинениях для органа и клавесина. В органной музыке, из-за акустики соборов и природы инструмента, аккорды часто выстраивались широко, с использованием педали и разных мануалов, чтобы заполнить большое пространство богатым, но не давящим звуком. Это можно услышать в хоральных прелюдиях Дитриха Букстехуде или Иоганна Пахельбеля. В клавесинной музыке французских композиторов, таких как Франсуа Куперен, широкое расположение аккордов в левой руке (style brisé) создавало особую, изысканную гармоническую пульсацию. Таким образом, барочные композиторы интуитивно или сознательно использовали принцип открытого расположения для достижения акустической и выразительной цели, заложив основу для его последующего теоретического осмысления.

Итог:

accord à l'ouvert — французский термин, обозначающий аккорд в открытом расположении, где звуки широко разбросаны по диапазону, создавая прозрачное, просторное и часто величественное звучание.