аккомпаньямэ́нто (итальянский, "accompagnamento") — музыкальный термин, означающий "сопровождение" и описывающий партию или фактурный слой, который поддерживает, гармонически и ритмически обогащает основную мелодию (соло), не выступая на первый план.

Дословный перевод и смысл:

"accompagnamento" — от глагола accompagnare ("сопровождать").

Буквально accompagnamento означает "сопровождение".

Этот термин обозначает всю совокупность музыкальных средств (гармония, ритм, фактура), которые служат фоном и опорой для главной, ведущей мелодической линии.

От равноправного голоса в полифонии или концертирующей партии его отличает подчинённая, служебная функция по отношению к мелодии.

Применение в музыке:

В музыке accompagnamento может быть простым (например, аккорды на гитаре в песне, фигурация в левой руке фортепиано) или сложным (развитый оркестровый аккомпанемент в романсе или арии). Он обеспечивает гармоническую основу, ритмическую пульсацию, создаёт эмоциональный фон и подчёркивает характер мелодии. Качество аккомпанемента критически важно для целостности произведения: он должен быть технически точным, динамически сбалансированным и стилистически соответствующим мелодии. В нотах для аккомпаниаторов (пианистов, гитаристов, оркестра) часто пишут именно партию accompagnamento.

Нюансы и сравнения:

Близким понятием является "accompagnato" (аккомпанированный речитатив), но это конкретный жанр, а не общее понятие. Антонимом можно считать "assolo" ("соло") или "melodia principale" ("основная мелодия"). Важно отличать accompagnamento как фактурную функцию от конкретной партии инструмента, который в данном контексте может быть и солирующим.

Исторический контекст:

Концепция аккомпанемента (accompagnamento) получила мощнейшее развитие и систематизацию именно в эпоху барокко с изобретением и повсеместным распространением генерал-баса (basso continuo). Basso continuo был одновременно и практикой, и системой записи, где цифрованный бас указывал гармонию, которую исполнитель (на клавесине, органе, лютне) должен был "реализовать", то есть создать на её основе аккомпанемент. Это требовало от музыканта умения импровизировать гармонические фигурации, варьировать их в зависимости от аффекта текста или характера музыки, и всегда оставаться на втором плане, поддерживая солистов. Трактаты того времени, например, "L'armonico pratico al cimbalo" Франческо Гаспарини, учили искусству аккомпанемента. Таким образом, барочная эпоха превратила accompagnamento из простого дублирования голосов в высокое искусство гармонической и ритмической поддержки, заложив основы для всего последующего развития аккомпанирующей фактуры в музыке.

Итог:

accompagnamento — итальянский термин, обозначающий сопроводительную партию или фактурный слой, обеспечивающий гармоническую и ритмическую опору для основной мелодии, играющий критически важную роль в создании целостного музыкального высказывания.