эксэ́нтьюэйтид (английский, "accentuated") — музыкальный термин, означающий "акцентированный, подчёркнутый" и описывающий характер исполнения, в котором определённые звуки, аккорды или ритмические доли выделяются с особой силой или выразительностью.

Дословный перевод и смысл:

"accentuated" — причастие прошедшего времени от глагола accentuate ("акцентировать", "подчёркивать").

Буквально accentuated означает "акцентированный", "подчёркнутый".

Этот термин является описательным указанием, предписывающим, чтобы определённые элементы музыки (ноты, аккорды, доли такта) были исполнены с явным, часто усиленным акцентом относительно их окружения.

От общего понятия "акцент" (accent) его отличает указание на результат или качество: музыка или её фрагмент должны звучать "акцентированно", то есть с систематически выделенными элементами.

Применение в музыке:

В нотном тексте указание "accentuated" может сопровождать фразу, мотив или целый раздел. Оно предписывает исполнителю придать исполнению чёткую, иногда резковатую артикуляцию с динамическим выделением ключевых точек. Это создаёт энергичный, драматичный, маршеобразный или ритмически острый характер. Исполнитель достигает этого за счёт более сильного нажима смычка, более твёрдой атаки на духовых инструментах или более глубокого и отрывистого удара на фортепиано. Особое внимание уделяется синхронности акцентов в ансамблевой игре.

Нюансы и сравнения:

Ближайшими по смыслу терминами являются marcato ("подчёркнуто"), emphasized ("выделено") и stressed ("ударено"). Антонимом можно считать unaccented ("безударный"), smooth ("гладкий") или even ("ровный"). Важно отличать accentuated как общий характер от конкретного обозначения акцента (>) над отдельной нотой. Акцентированный характер часто связан с синкопами, пунктирными ритмами или резкими динамическими контрастами.

Исторический контекст:

Идея акцентированного (accentuated) исполнения, хотя и выраженная английским термином, имеет глубокие корни в общеевропейской практике барокко. Особое значение она имела во французской придворной музыке, где чёткая, подчас резкая акцентировка в танцевальных жанрах (например, в увертюрах и балетах Жана-Батиста Люлли) была стилевой нормой и оказала влияние на всю Европу. В итальянском concerto grosso контраст между акцентированными tutti и более лёгким концертино был структурной основой. Немецкие композиторы, такие как Георг Филипп Телеман в своих "Водных" или "Донных" сюитах, использовали акцентированные фразы для звукоподражания и юмора. В английской музыке барокко, у Генри Пёрселла, акцентированные диссонансы и ритмические фигуры были мощным драматическим средством в его антемах и операх. Таким образом, практика сознательного выделения определённых звуков как элемента структуры и выразительности была центральной для барочной эстетики, а современный английский термин accentuated описывает это явление.

Итог:

accentuated — английское указание, предписывающее подчёркнутое, акцентированное исполнение определённых нот или ритмических долей, достигаемое за счёт динамики и артикуляции, с целью придания музыке ритмической остроты, энергичности или драматической выразительности.