а во́чэ пьёна (итальянский, "a voce piena") — музыкальный термин, означающий указание петь или исполнять в полный голос, с максимальной силой, открытым тембром и полной эмоциональной отдачей.

Дословный перевод и смысл:

"a" — предлог "в", "на".

"voce" — голос.

"piena" — полная (женский род от "pieno").

Буквально a voce piena означает "в полный голос", "полным голосом".

Этот термин описывает манеру звукоизвлечения, при которой голос или инструмент используется на пределе своей мощности, звучности и тембральной насыщенности, без всякой сдержанности.

От простого forte его отличает более конкретный вокальный контекст и оттенок полной тембральной "наполненности", открытости и эмоциональной экспрессии, а не только высокой громкости.

Применение в музыке:

В вокальной музыке указание a voce piena предписывает певцу использовать всю силу и объём своего голоса, с сильной опорой на дыхание, открытым горловым резонатором и ярким, "металлическим" тембром. Это характерно для героических арий, драматических кульминаций, торжественных гимнов и всех моментов, требующих выражения страсти, гнева, триумфа или абсолютной уверенности. В инструментальной музыке (особенно у струнных или духовых) аналогичное указание может означать игру с полным, насыщенным звуком "как пение полным голосом". Исполнителю следует избегать придыхания, "прикрытого" звука и форсирования, стремясь к мощному, но свободно льющемуся звучанию.

Нюансы и сравнения:

a voce piena является итальянским эквивалентом французского "à plein chant" или "à plein jeu" (в полный голос/игру). Его прямыми антонимами являются указания на сдержанное, интимное или тихое пение: mezza voce (вполголоса), sotto voce (шёпотом), piano, dolce (нежно). От semplicemente (просто) его отличает намеренная демонстрация силы и мощи, а от con forza (с силой) — более конкретная вокальная и тембральная окраска. Близким по значению является "con tutta la voce" (всеми силами голоса).

Исторический контекст:

Требование пения "в полный голос" для выражения сильных аффектов было центральным в эпоху барокко, особенно в итальянской опере-seria и в ораториальном жанре. Доктрина аффектов (Affektenlehre) прямо связывала мощный, яркий вокал с выражением гнева, героизма, радости или величия. Композиторы, такие как Алессандро Скарлатти, Георг Фридрих Гендель и Антонио Вивальди, в своих героических и драматических ариях подразумевали исполнение a voce piena, что позволяло певцам-кастратам и примадоннам демонстрировать свою виртуозную технику и мощь голоса. В духовной музыке, например, в полифонических мотетах Клаудио Монтеверди или ораториях Генриха Шютца, полнозвучные tutti-разделы также требовали такого подхода. Даже в инструментальной музыке, например, в мощных аккордах органа в произведениях Дитриха Букстехуде или в бравурных пассажах скрипичных концертов, можно усмотреть инструментальный аналог этого принципа — полное, насыщенное звучание как высшее проявление выразительности. Таким образом, a voce piena является формализацией одного из ключевых барочных принципов: использования максимальной силы и яркости звука для передачи наиболее мощных и возвышенных аффектов.

Итог:

a voce piena — вокально-характерное указание, предписывающее пение или игру в полную силу звука, с открытым, насыщенным тембром и полной эмоциональной самоотдачей, с целью выражения могущества, героизма, драматизма или ликования.