а вичэ́нда (итальянский, "a vicenda") — музыкальный термин, означающий указание исполнять по очереди, попеременно, чередуясь (о голосах, инструментах или исполнителях).

Дословный перевод и смысл:

"a" — предлог "по", "в".

"vicenda" — чередование, смена, очередь.

Буквально a vicenda означает "по очереди", "чередуясь", "попеременно".

Этот термин описывает способ изложения, при котором музыкальный материал (мелодия, фраза, мотив) передаётся от одного голоса или инструмента к другому, создавая эффект диалога, эха или непрерывного потока.

От одновременного совместного исполнения (unisono, tutti) его отличает именно последовательный, а не параллельный характер звучания голосов, что придаёт музыке особую динамику, пространственность и живость.

Применение в музыке:

В нотах указание a vicenda предписывает исполнителям играть или петь одну и ту же или похожую музыкальную мысль строго по очереди, подобно передаче эстафеты. Это типичный приём в канонах, фугах (где тема проводится в разных голосах), в диалогических эпизодах концертов, в музыке для ансамблей духовых или струнных инструментов, а также в вокальных дуэтах и терцетах. Такой приём требует от музыкантов исключительной ансамблевой точности в моменте "передачи" фразы, единства темпа, артикуляции и динамики, чтобы сохранить целостность линии. Он создаёт ощущение игры, разговора или полифонического развития.

Нюансы и сравнения:

a vicenda является синонимом более распространённых итальянских указаний "alternativamente" (попеременно) и "l'uno dopo l'altro" (один за другим). Его антонимом было бы одновременное исполнение "insieme" (вместе) или "all'unisono" (в унисон). Важно отличать его от "colla parte" (с партией), где один инструмент следует за другим, дублируя его, а не чередуясь с ним. В полифонической терминологии близким понятием является "имитация".

Исторический контекст:

Принцип чередования голосов (a vicenda) был одним из фундаментальных в полифонической музыке эпохи барокко. Именно в этот период контрапункт, основанный на имитации и последовательном проведении темы, достиг невероятной сложности и выразительности. В жанре ричеркара, канцоны и, вершины, фуги композиторы строили целые произведения на принципе a vicenda. Величайшим мастером этого был Иоганн Себастьян Бах, в чьих фугах тема переходит из голоса в голос, создавая плотную полифоническую ткань. Однако чередование использовалось не только в строгом контрапункте. В concerto grosso, например у Арканджело Корелли или Антонио Вивальди, концертирующая группа (concertino) и оркестр (ripieno) часто обменивались короткими репликами. В итальянских мадригалах Клаудио Монтеверди и в венецианской многохорной музыке (например, у Джованни Габриели) группы голосов и инструментов вступали попеременно, создавая эффект пространственного диалога. Таким образом, a vicenda — это не просто техническое указание, а отражение одного из основных композиционных принципов барокко, ставившего во главу угла диалог, имитацию и развитие музыкальной мысли через её передачу между голосами.

Итог:

a vicenda — указание на попеременное, последовательное исполнение музыкального материала разными голосами или инструментами, создающее эффект диалога, эстафеты или полифонического развития и требующее высокой ансамблевой согласованности.