а ту́ттэ ко́рдэ (итальянский, "a tutte corde") — музыкальный термин для фортепиано, означающий указание играть "на всех струнах", то есть отпустить левую педаль (una corda) и использовать полное, обычное звучание инструмента.

Дословный перевод и смысл:

"a" — предлог "на".

"tutte" — все.

"corde" — струны.

Буквально a tutte corde означает "на всех струнах".

Этот термин описывает нормальное положение механизма фортепиано, при котором молоточек ударяет по всем двум или трём струнам, привязанным к одной клавише, производя максимально полный, яркий и резонансный звук. Он служит отменой эффекта левой педали (una corda), которая сдвигает механизм для удара по меньшему числу струн, создавая приглушённое и более мягкое звучание.

От игры с левой педалью его отличает возврат к стандартному, мощному тембру инструмента.

Применение в музыке:

В нотах для фортепиано указание a tutte corde ставится после эпизода, сыгранного с левой педалью (una corda). Оно предписывает пианисту плавно отпустить левую педаль, чтобы вернуть механизм в исходное положение. Это вызывает мгновенное изменение тембра и динамики: звук становится насыщеннее, ярче и громче. Указание используется для создания резкого или постепенного контраста между интимным, камерным эпизодом и более открытым, полнозвучным изложением, часто отмечая момент кульминации, смены раздела или возврата главной темы.

Нюансы и сравнения:

a tutte corde является синонимом и фактически более полной формой указания "a tre corde" (на трёх струнах). Оба термина являются прямыми антонимами "una corda" (одна струна). Более общим указанием на обычную игру без педальных эффектов может быть "senza sordini" (без сурдин, т.е. без левой и средней педалей), но "a tutte corde" относится конкретно к отмене левой педали. Его не следует путать с использованием правой педали (педали звучности, sustain), которая обозначается отдельно.

Исторический контекст:

Термины, связанные с левой педалью фортепиано (una corda / tutte corde), вошли в обиход с распространением и совершенствованием этого инструмента в конце XVIII — начале XIX века. Однако сама эстетика тембрального контраста, реализуемая этим приёмом, имеет глубокие корни в исполнительской практике барокко. Композиторы, писавшие для клавесина и органа, достигали аналогичных эффектов путём смены мануалов или регистров. Например, в органной музыке Иоганна Себастьяна Баха или Дитриха Букстехуде переход с тихого мануала (например, Positiv) на мощный Hauptwerk создавал тот же драматический эффект "включения" полного звучания, что и "a tutte corde". В клавесинной сюите Франсуа Куперена или Жана-Филиппа Рамо использование разных наборов струн (register stops) для контраста между пьесами или разделами было обычной практикой. Таким образом, указание "a tutte corde", хотя и связано с технологией фортепиано, формализует и продолжает барочный принцип контрастного противопоставления разных тембровых и динамических пластов как важнейшего средства музыкальной выразительности.

Итог:

a tutte corde — указание для пианиста отпустить левую педаль (una corda) и вернуться к игре "на всех струнах", восстанавливая обычное, полное и яркое звучание фортепиано, что создаёт резкий тембральный и динамический контраст с предыдущим приглушённым эпизодом.