а батту́та (итальянский, "a battuta") — музыкальный термин, означающий "в такт", "по такту".

Дословный перевод и смысл:

"a" — предлог, означающий "в", "по", "к".

"battuta" — существительное от глагола battere ("бить"), означающее "удар", "тактовый удар", "такт", а также "дирижёрский взмах".

Буквально "a battuta" означает "к удару", "в такт", "по такту". Этот термин является командой, предписывающей точное возвращение к соблюдению метра и темповой регулярности после эпизода свободного или не совпадающего с тактом исполнения. Он указывает на необходимость синхронизации с дирижёрским жестом или строгой пульсацией.

Применение в музыке:

В нотах указание a battuta ставится после пассажей, исполняемых в свободном темпе (rubato, recitativo, cadenza, ad libitum), чтобы обозначить момент, с которого все исполнители должны возобновить игру в строгом соответствии с основным темпом и дирижёрскими взмахами. Для дирижёра это сигнал возобновить отмашку, для ансамбля — "поймать" эту отмашку и играть точно вместе. Это критически важно для координации в оперной, ораториальной и оркестровой музыке, где солист имеет ритмическую свободу, а аккомпанирующая группа должна чётко войти в определённый момент.

Нюансы и сравнения:

a battuta является прямым антонимом и отменяет такие указания, как ad libitum, a piacere, rubato или recitativo, подразумевающие свободу от метра. Близким по смыслу, но более общим указанием является tempo primo ("первоначальный темп"), которое также обозначает возвращение к исходному темпу, но не обязательно акцентирует именно синхронизацию с дирижёрской "долей". Термин строго относится к ритмической организации и не описывает характер звучания, в отличие от, например, deciso ("решительно").

Исторический контекст:

Потребность в чёткой команде для возвращения к такту стала особенно острой в эпоху барокко с расцветом речитатива (recitativo secco и accompagnato) и импровизационных каденций в операх, ораториях и инструментальных концертах. Эти эпизоды, основанные на принципе музыкальной риторики и аффекта, требовали от исполнителя декламационной свободы, но затем необходимо было безупречно скоординировать переход к следующему структурному разделу — арии, хору или оркестровому ритурнелю. Композиторы барокко, такие как Клаудио Монтеверди в своих операх или Генрих Шютц в духовных сочинениях, решали эту задачу через паузы и интуитивное чувство ансамбля. Более поздние композиторы, например, Алессандро Скарлатти в своих операх seria или Антонио Вивальди в концертах, уже могли использовать словесные указания или знаки ферматы для координации. Термин a battuta стал формализацией этой практики, кристаллизовавшись как стандартная дирижёрско-ансамблевая команда в период, когда партитура стала более детализированным руководством к исполнению.

Итог:

a battuta — дирижёрско-ансамблевая команда, подаваемая для точного и синхронного возвращения всех исполнителей к соблюдению строгого метра и темпа после эпизода ритмической свободы; её необходимость и формулировка выросли из исполнительской практики барочной музыки, особенно речитатива и концертного стиля.