Дзиани, Марк'Антонио
1653 - 1715

Назад

Ziani, Marc’Antonio

Портрет композитора Марк'Антонио Дзиани

  • Дата рождения: около 1653 года
  • Место рождения: Венеция
  • Дата смерти: 22 января 1715 года
  • Место смерти: Вена

Биография

Марк'Антонио Дзиани был итальянским композитором, частично работавшим в Австрии, племянником Пьетро Андреа Дзиани. В конце XVII века он был ведущим композитором оперы для Венеции, и он был крупной фигурой при императорском дворе в Вене в начале XVIII века.

Важнейшее влияние на раннюю жизнь Дзиани, вероятно, оказал его дядя, у которого он, возможно, учился. Безусловно, репутация и связи Пьетро Андреа, особенно в Венеции и Вене, должны были помогать Дзиани на протяжении всей его жизни. Марк'Антонио начал свою карьеру как оперный композитор в 1674 году, адаптируя старые произведения для венецианской сцены. В 1677 году он выступал посредником для своего дяди (который был в Неаполе) во время переговоров с собором Сан-Марко относительно последней должности первого органиста; после того как Пьетро Андреа ушёл в отставку, Марк'Антонио смело подал заявку на эту должность, но его обошли. Пьетро Андреа, возможно, организовал, чтобы первая опера его племянника "Александр Великий в Сидоне", впервые исполненная в Венеции в 1679 году, была повторена в Неаполе позже в том же году. Дзиани, возможно, присутствовал у смертного одра своего дяди в Неаполе в начале 1684 года. Письма, написанные в 1699 и 1703 годах, позволяют предположить, что он провёл considerable количество времени в Болонье и, возможно, учился там.

28 сентября 1686 года Дзиани стал маэстро ди капелла ди кьеза у Фердинандо Карло Гонзага, последнего герцога Мантуи; прошлая служба его дяди императрице Элеоноре Гонзага в Вене могла повлиять на это назначение. Утверждение Каффи о том, что герцог платил Дзиани за уроки музыки Кальдаре, остаётся недоказанным. Хотя Дзиани был на службе у Фердинандо Карло по крайней мере до 1691 года, он оставался активным в Венеции, которую герцог часто посещал. Вскоре он стал (наряду с Поллароло) одним из ведущих оперных композиторов республики. Он был членом венецианской конгрегации Святой Цецилии (1687) и гильдии инструменталистов "Арте де Сонадори" (около 1694, предположительно как органист); он также мог быть вовлечён (как и Пьетро Андреа) в деятельность Оспедале дельи Инкурабили. Его венецианские оперы много раз возобновлялись в других городах; "Тулл Остилий" был особенно успешен. В 1695 году он руководил постановкой "Любовника-героя" (как "Александр-любовник-герой") в Турине.

Уже на пике блестящей карьеры в Венеции, 1 апреля 1700 года Дзиани был назначен вице-капельмейстером императора Леопольда I в Вене. В декабре 1711 года он участвовал в коронации Карла VI во Франкфурте, и 1 января 1712 года Карл официально повысил его до капельмейстера (предыдущий капельмейстер Антонио Панкотти умер в 1709 году). В Вене обязанности Дзиани включали сочинение опер и коротких драматических произведений для дней рождения и именин членов императорской семьи, а также для карнавала; он, вероятно, написал несколько анонимных драматических произведений, исполнявшихся в Вене в эти годы. Он также сочинял "сеполькры" для ежегодных празднований Страстной пятницы, а также мессы и мотеты для особых праздников и дней святых. После его смерти его сменил его вице-капельмейстер И. И. Фукс.

Превосходная репутация Дзиани оставалась очевидной и после его смерти, когда император назначил пожизненные пенсии не только его вдове, но и его брату Франческо. Торжественная заупокойная служба состоялась в церкви Сан-Сальваторе в Венеции, в которой участвовал Сенезино. Произведения Дзиани продолжали регулярно исполняться в Вене до 1740-х годов, и он упоминался в "Сатирах" Бартоломео Дотти (Амстердам, 1709) и в споре Лотти о плагиате с Бонончини. Он продолжал высоко цениться до конца XVIII века: например, Артеага включил его в число тех композиторов, которые писали "в самом лучшем вкусе". Пьетро Дзиани (родился около 1663 года, возможно, брат Марк'Антонио) был назван одним из лучших скрипачей Венеции в 1706 году; он работал как в соборе Сан-Марко, так и при мантуанском дворе.

Творчество

Первые известные произведения Дзиани, скромно представленные как "обработки" опер более известных мастеров, фактически являются практически новыми сочинениями, демонстрирующими уверенное владение венецианскими стилями. Его арии начала 1680-х годов обычно характеризуются повторяющейся басовой фигурой, часто имитируемой голосом; наиболее удачные номера (как и у его дяди) - это проникновенные, медленные арии в размере 3/2 или размеренном 4/4. Его речитатив изящен и мелодичен, его гармоническое движение и мелодические интонации тщательно подобраны для отражения приливов и отливов драмы. Отличительной чертой стиля Дзиани на протяжении всей его карьеры была попытка достичь разнообразия как в форме, так и в фактуре. Его произведения демонстрируют нежелание полностью капитулировать перед тенденцией арий да капо, часто отдавая предпочтение изменённым разделам А с кодами, а также более сложным формам и эпизодическим ариозным фрагментам. К 1690-м годам он находил изобретательные способы варьировать инструментальную фактуру, используя лишь типичные для Венеции 4-голосные струнные и континуо (с изредка добавляемой трубой); например, он иногда включал сложные облигатные партии для инструментов континуо.

В Вене у Дзиани были в распоряжении огромные ресурсы. Он был частью блестящей команды, включавшей Бонончини, Фукса и Ариости, придворных поэтов Купеду, Бернардони и Стампилью, дизайнеров Бурначини и Галли-Бибьен, плюс впечатляющую труппу певцов и большой и интересный набор виртуозных инструменталистов (включая теорбиста и композитора Ф. Б. Конти). Дзиани особенно использовал преимущества последней группы: многие арии содержат сложные облигатные партии для скрипки, виолончели, виолы да гамба, фагота, тромбона (в духовных произведениях) и лютни ("Геркулес, победитель Зависти", 1706); он был одним из первых, кто использовал шалюмо ("Гай Попилий", 1704). В 1702 году гобой присоединился к венскому оркестру; с тех пор произведения Дзиани регулярно требуют гобои, часто играющие независимые партии, и иногда образующие концертино, контрастирующее со струнными. Шёнбаум усматривал параллели с Бахом в обращении Дзиани с сольными инструментами, в контурах его тем и в характере его тематического развития.

Как и его дядя, Дзиани олицетворял превосходную технику, ценимую при императорском дворе. Его владение контрапунктом часто очевидно, как в двойных фугах вступления к его "сеполькры" и в движении "Лестница" в опере "Жертвоприношение Исаака" (1707), в котором струнные изображают растущее беспокойство персонажа, сплетая сложный контрапункт вокруг серии восходящих гексахордов. Веллес считал, что такие пьесы "едва ли когда-либо были превзойдены". Оперы и оратории Дзиани содержат широко развитые симфонии и ритурнели; те в "сеполькры" содержат поразительные хроматические пассажи, которые могли повлиять на Вивальди. Аффективная хроматика также заметное место в его позднем вокальном письме.

Огромное количество литургических произведений Дзиани сохранилось, большинство очевидно относятся к его годам в Вене; некоторые всё ещё были в репертуаре австрийских монастырей вплоть до 1785 года. Эти произведения используют как старинный стиль ("с органом и без"), так и более современные концертные стили, с богатым набором инструментов.

Произведения

Музыка утрачена, если не указан источник

Оперы

Драмы на музыку в трёх актах, впервые исполнены в Венеции, если не указано иное

  • "Счастливая рабыня" ("La schiava fortunata") (Дж. К. Корради, после Дж. А. Моньи), театр "Сан-Мойзе", 1 января 1674
  • "Леонид в Тегее" ("Leonida in Tegea") (Н. Минато), театр "Сан-Мойзе", 9 февраля 1676
  • "Александр Великий в Сидоне" ("Alessandro Magno in Sidone") (А. Аурели), театр "Санти-Джованни-э-Паоло", карнавал 1679
  • "Умиротворённая Дамира" ("Damira placata") (Ф. Аккиайоли, после Аурели), театр "Сан-Мойзе", карнавал 1680
  • "Алкивиад" ("L'Alcibiade") (Аурели), театр "Санти-Джованни-э-Паоло", карнавал 1680
  • "Флора" ("La Flora") (Н. Бонис), театр "Сан-Анджело", карнавал 1681
  • "Тулл Остилий" ("Tullo Ostilio") (А. Морселли), театр "Сан-Сальваторе", карнавал 1685
  • "Царствующий обман, или Атанагильда, королева готов" ("L'inganno regnante, o vero L'Atanagilda regina di Gottia") (Корради), театр "Санти-Джованни-э-Паоло", 26 декабря 1687
  • "Великий Тамерлан" ("Il gran Tamerlano") (Корради), театр "Санти-Джованни-э-Паоло", 1689
  • "Фальсирена" ("La Falsirena") (Р. Чиалли), театр "Сан-Анджело", карнавал 1690
  • "Креонт" ("Creonte") (Чиалли), театр "Сан-Анджело", карнавал 1691
  • "Любовник-герой" ("L'amante eroe") (Д. Давид), театр "Сан-Сальваторе", карнавал 1691
  • "Добродетель, торжествующая над Любовью и Ненавистью" ("La Virtù trionfante dell'Amore e dell'Odio") (Ф. Сильвани), театр "Сан-Сальваторе", осень 1691
  • "Розалинда" ("La Rosalinda") (А. Марки, после Б. Морандо), театр "Сан-Анджело", 11 ноября 1692
  • "Любовь - дитя Заслуги" ("L'Amore figlio del Merito") (М. Норис), театр "Сан-Анджело", карнавал 1694
  • "Враждебная жена" ("La moglie nemica") (Сильвани), театр "Сан-Сальваторе", 10 января 1694
  • "Домиций" ("Il Domizio") (Корради), театр "Сан-Анджело", карнавал 1696
  • "Притворное безумие Улисса" ("La finta pazzia d'Ulisse") (Норис), театр "Сан-Сальваторе", карнавал 1696
  • "Постоянство в триумфе" ("La costanza in trionfo") (Сильвани), театр "Сан-Анджело", 3 ноября 1696
  • "Великодушные соперники" ("I rivali generosi") (А. Дзено), театр "Сан-Сальваторе", карнавал 1697
  • "Причудливая нимфа" ("La ninfa bizzarra") (пасторальная драма, Аурели), Венеция, Доло, октябрь 1697
  • "Евмен" ("Eumene") (Дзено), театр "Сан-Анджело", осень 1697
  • "Эдуард" ("Odoardo") (Дзено), театр "Сан-Анджело", карнавал 1698
  • "Эгист, царь Кипра" ("L'Egisto re' di Cipro") (Корради), театр "Сан-Кассиано", осень 1698
  • "Любовь среди ненависти, или Рамиро в Норвегии" ("Gl'amori tra' gl' odii, o sia Il Ramiro in Norvegia") (М. А. Ремена), театр "Сан-Кассиано", карнавал 1699
  • "Феодосий" ("Il Teodosio") (разные авторы), театр "Сан-Кассиано", карнавал 1699
  • "Поединок любви и мести" ("Il duello d'amore e di vendetta") (Сильвани), театр "Сан-Сальваторе", 26 декабря 1699
  • "Великодушный мир" ("La pace generosa") (Сильвани, после Л. А. Сенеки: "Троянки"), театр "Сан-Сальваторе", 10 февраля 1700

Венские оперы

  • "Соревнование благ" ("Le gare dei beni") (поэтическое приветствие, 1 акт), Вена, сад Фаворита, 25 июля 1700
  • "Благочестивый Гордиан" ("Il Gordiano pio") (Д. Купеда), Вена, Винер-Нойштадт, 26 августа 1700
  • "Заговор Порока против Добродетели" ("La congiura del Vizio contro la Virtù") (музыкальная шутка, 1 акт, Купеда), Вена, придворный театр, 15 ноября 1700
  • "Фемистокл" ("Temistocle") (сценическое действие, 3 акта, Дзено), Вена, сад Фаворита, 27 июня 1701
  • "Почтения ночи" ("Gli ossequi della notte") (серената, 1 акт, Купеда), Вена, сад Фаворита, 25 июля 1701
  • "Бегство Зависти" ("La fuga dell'Invidia") (драматическая поэма, 1 акт, П. А. Бернардони), Вена, придворный театр, 15 ноября 1701
  • "Ромул" ("Il Romolo") (Купеда), Вена, Фаворита, 20 августа 1702
  • "Эзоп" ("L'Esopo") (трагикомедия на музыку, 3 акта), Вена, придворный театр, 13 февраля 1703
  • "Гай Попилий" ("Caio Popilio") (музыкальное развлечение, 1 акт, Купеда), Вена, 9 июня 1704
  • "Геркулес, победитель Зависти" ("L'Ercole vincitor dell'Invidia") (Д. Мацца), Вена, придворный театр, 19 марта 1706
  • "Флора" ("La Flora") (пасторальная поэма, 1 акт, Бернардони), Вена, 21 апреля 1706
  • "Мелеагр" ("Il Meleagro") (Бернардони), Вена, придворный театр, 16 августа 1706
  • "Альбоин" ("L'Alboino"), Вена, придворный театр, карнавал 1707
  • "Возвращённый Капитолий" ("Il campidoglio ricuperato") (праздничная музыка, С. Стампилья), Вена, придворный театр, 26 июля 1709
  • "Хилонида" ("Chilonida") (Минато), Вена, придворный театр, карнавал 1710
  • "Афинаида" [Акт I] ("L'Atenaide") (Дзено), Вена, придворный театр, 19 ноября 1714
  • "Любовь среди врагов" ("Amor tra nemici"), Вена, 1714
  • "Андромеда" ("Andromeda") (драматическая поэма, П. Парьяти), Вена, придворный театр, 1714

Духовная музыка

Мессы

  • 18 месс для 4, 5, 8 голосов, некоторые с инструментами
  • Реквиемы
  • 3 реквиема
  • Мотеты
  • 116 мотетов и других духовных сочинений

Сеполькры

  • 11 "сеполькров" (духовных драм для Страстной пятницы), включая:
  • "Пучок мирры" ("Il fascietto di Mirra") (1701)
  • "Исполненные пророчества" ("Le profezie adempiute") (1702)
  • "Буря скорбей" ("La tempesta de'dolori") (1703)
  • "Мистический Иов" ("Il mistico Giobbe") (1704)
  • "Две Страсти" ("Le due Passioni") (1705)
  • "Смерть, побеждённая на Голгофе" ("La morte vinta sul Calvario") (1706)
  • "Жертвоприношение Исаака" ("Il sacrifizio d'Isacco") (1707)
  • "Страсти в саду" ("La Passione nell'orto") (1708)
  • "Бичевание Иисуса" ("Giesù flagellato") (1709)
  • "Человеческая мудрость" ("La sapienza umana") (1710)
  • "Гроб в саду" ("Il sepolcro nell'orto") (1711)
  • Оратории
  • 5 ораторий, включая:
  • "Юдифь" ("La Giuditta") (1686)
  • "Освобождённый Давид" ("Davide liberato") (1687)
  • "Суд Соломона" ("Il giudizio di Salomone") (1687/1698)
  • "Святая Пелагия" ("Santa Pelagia") (1698)
  • "Святая Евфросина" ("Santa Eufrosina") (1713)

Кантаты

  • Вступительные кантаты для академий (1706-1707)
  • Прочие светские кантаты и арии
  • Инструментальная музыка

Сонаты

  • "Арии или сонаты в 3 частях" для 2 скрипок и бассо континуо, соч. 1 (Лондон, 1703)
  • Соната для 2 скрипок и бассо континуо

Приписываемые произведения

  • 15 месс, 5 реквиемов, 8 вечерен, другие духовные произведения
  • Арии и кантаты
  • Органные сонаты и пьесы

Сомнительные произведения

  • "Пимпиноне" (интермеццо) - вероятно, Альбинони
  • 6 сонат для 2 скрипок, 2 альтов, виолончели и органа - вероятно, Альбинони
  • 9 токкат для клавесина - приписано "Никколо Дзиани Неаполитанскому"

Ноты сочинений Марк'Антонио Дзиани на сайте библиотеки IMSLP