Дзерафа, Бениньо
1726 - 1804
Назад
Zerafa, Benigno
Информационный ресурс для любителей и исполнителей барочной музыки
Бениньо Дзерафа был мальтийским композитором.
Будучи мальчиком-сопрано (юным певцом с высоким детским голосом) в капелле (хоре, обслуживающем богослужения) собора Мдины, он получил своё начальное образование у её маэстро (руководителя капеллы) Пьетро Гристи (1696–1738). 8 июля 1738 года, с финансовой помощью капитула собора, он стал студентом Консерватории бедных Иисуса Христа (одного из неаполитанских музыкальных учреждений, где сирот и неимущих детей обучали музыке) в Неаполе, где учился у Франческо Фео, Альфонсо Каджи и Джироламо Абоса.
Он вернулся на Мальту в 1744 году и 22 августа, когда ему ещё не было 18 лет, был назначен маэстро ди капелла (руководителем хора и капеллы, ответственным за музыкальную часть богослужений) собора. Его вспыльчивый характер стал вероятной причиной инцидента, который привёл к его увольнению в 1751 году.
Поскольку подходящей замены не нашлось, он был восстановлен 15 апреля 1753 года на ещё лучших условиях и смог расширить и усовершенствовать капеллу. Он занимал эту должность до своей смерти, хотя лишь номинально после 1785 года из-за ухудшающегося здоровья. Его последнее сочинение, "Литании Пресвятой Деве Марии" (молитвенные песнопения-прошения), датировано 1782 года.
Дзерафа, который был рукоположен в священники 19 сентября 1750 года, был одарённым композитором. 170 его произведений сохранились (в соборе Мдины), все духовные и охватывают практически все современные жанры, а также старинный стиль. Необычно, что он предпочитал обработки мессы "Кирие–Глория–Агнец Божий". Он сочинил несколько таких произведений с многочастными структурами, либо для двойного, либо для одинарного четырёхголосного хора с инструментальным сопровождением.
Чуткий и технически совершенный композитор глубины и индивидуальности, экономичность и аскетизм его краткого стиля создают ауру смиренной преданности в его музыке.
Творчество Бениньо Дзерафы представляет собой важный этап в развитии мальтийской церковной музыки XVIII века. Его произведения демонстрируют синтез неаполитанской школы композиции (одной из ведущих оперных школ XVIII века, отличавшейся виртуозным вокальным стилем, чёткими формами и преобладанием арий над речитативами) с местными музыкальными традициями.
Особенностью его стиля является сочетание барочной сложности с аскетичной выразительностью, что создаёт уникальное звучание, отражающее его духовные устремления как священника и композитора. Его мессы и духовные концерты отличаются тщательной проработкой полифонической фактуры (вида многоголосия, при котором одновременно звучат несколько самостоятельных мелодических линий) при сохранении ясности текстоизложения (передачи словесного текста, чтобы слушатель мог легко разобрать слова).