Уилби, Джон
1574 - 1638
Назад
Wilbye, John
Информационный ресурс для любителей и исполнителей барочной музыки
Джон Уилби был одним из лучших английских мадригалистов.
Уилби был третьим сыном Мэттью, преуспевающего кожевника. Феллоуз предположил, что именно благодаря семье Корнуоллис, жившей в Бром-холле близ Дисса, он поступил на службу к Китсонам в Хенгрейв-холле, недалеко от Бери-Сент-Эдмундс. Китсоны проявляли сильный и деятельный интерес к музыке, и их поместье было великолепно оснащено как инструментами, так и нотными книгами. Уилби, несомненно, работал на них к 1598 году, когда опубликовал свой первый сборник мадригалов. Посвящение этого сборника было написано из лондонского дома Китсонов в Остин-Фрайарс, что показывает, что Уилби мог иметь активные контакты с музыкальными кругами столицы.
В 1600 году Уилби и Эдвард Джонсон, также работавший домашним музыкантом в Хенгрейв-холле ещё с 1572 года, участвовали в переговорах об издании второй книги лютневых песен Дауленда. С 1598 года большую часть следующих 30 лет Уилби провёл в Хенгрейве, где жил не только как домашний музыкант, но и явно как уважаемый слуга, который постепенно накапливал собственное материальное благосостояние. Его единственный другой сборник мадригалов появился в 1609 году. В 1613 году ему была предоставлена в аренду особенно ценная овцеводческая ферма в этом районе, и Феллоуз предположил, что с этого времени он мог сосредоточить всё своё внимание на мирских делах. Единственными его последующими публикациями были два вклада в сборник Лейтона "Слёзы или Плач скорбящей души" 1614 года. Его сочинения, сохранившиеся в рукописи, немногочисленны и в основном незначительны.
После смерти леди Элизабет Китсон в 1628 году поместье Хенгрейв было расформировано. Уилби был холост и, очевидно, переехал в Колчестер, чтобы провести последние десять лет жизни с леди Риверс, младшей дочерью леди Китсон, с которой у него давно сложилась тесная дружба. В своём завещании, составленном 10 сентября 1638 года, он сделал многочисленные завещания земли и имущества, распорядился суммой около 400 фунтов и оставил свою "лучшую виолу" принцу Уэльскому. Он был похоронен в церкви Святой Троицы в Колчестере.
Важнейшими формирующими влияниями на музыку Уилби были канцонетная манера Морли и, в меньшей степени, мадригальный стиль Альфонсо Феррабоско. Вероятно, также отточенный и чуткий стиль Кёрби, который был домашним музыкантом в Рашбрук-холле, в нескольких милях от Хенгрейва, сыграл общую роль в формировании его стиля. С другой стороны, пример крепкой или бурной полифонии Бёрда, по-видимому, не имел для Уилби такого же значения, как для Уилкса.
Наиболее заметное влияние Морли слышно в трёхголосных пьесах, открывающих "Первый сборник английских мадригалов" Уилби. Здесь Уилби уже демонстрирует твёрдое владение лёгким канцонетным стилем Морли, создавая беглые небольшие разделы, столь же отточенные, сколь и неамбициозные. Следы влияния Феррабоско наиболее ясно различимы в некоторых пятиголосных произведениях этого сборника с их более сдержанным выражением и контрапунктом. Мадригал "Сударыня, ваши слова обижают меня" фактически использует текст, уже положенный на музыку Феррабоско, и является единственным примером заимствования Уилби некоторого музыкального материала из более ранней обработки. Лучшей из пятиголосных пьес является "Флора дала мне прекраснейшие цветы", гораздо более похожая на канцонету пьеса, чьи чёткие разделы и особенно оживлённое заключение резко контрастируют с аморфным контрапунктом и относительно нейтральным выражением её соседей.
Среди шестиголосных произведений обработка сонета "О радостях и приятных болях" является впечатляющим исследованием патетической жилы с насыщенной фактурой, чьи полные диссонанса звучности можно легко связать с Уилксом. Напротив, "Когда моя жалкая жизнь уступит место смерти" демонстрирует заметную выразительную сдержанность, её архаичный идиом явно подсказан текстом, который имеет исконную, домадригальную серьёзность. Лучшей из шестиголосных пьес, несомненно, является "Сударыня, когда я созерцаю", полностью лёгкая пьеса, но при этом обнаруживающая изобретательность и музыкальную субстанцию, далеко превосходящие ограничения обычной канцонеты.
Однако именно четырёхголосные произведения составляют наиболее последовательно интересную группу в сборнике. Для мадригала "Увы, на какую надежду на успех" Уилби заимствовал текст из сборника Кёрби 1597 года, но в то время как Кёрби просто предоставил построчную обработку текста, Уилби развил более полный музыкальный опыт, который выходит за рамки простого согласования слов. Четырёхголосная обработка "Сударыня, когда я созерцаю" является самым ясным примером в этом сборнике понимания Уилби эффективности повторения и секвенции, при этом обычные канцонетные повторения дополняются для построения чёткой структуры. Самым красивым и проникновенным произведением является "Прощай, сладкая Амариллис", которое усиливает свой смиренный пафос, переходя в тонический мажор для заключительного раздела — эффект, который Уилби будет использовать в нескольких пьесах своего второго сборника.
"Второй сборник мадригалов" Уилби — лучший английский мадригальный сборник. В шестиголосных обработках всё ещё есть некоторые свидетельства домадригального стиля, но в мадригале "Счастлив, о счастлив он" эта сдержанная серьёзность смешана с более мадригальным языком, чтобы создать одно из благороднейших произведений в сборнике. Однако в целом Уилби использовал полностью мадригальный стиль, который является полностью сформированным и последовательным. Его использование повторения, и особенно секвенций, здесь значительно расширено и становится одной из наиболее заметных черт его стиля. Он проявлял гораздо меньше интереса, чем Уилкс, к дальним повторениям или тематическим отношениям между различными разделами как к средству установления интегрированной структуры, но он иногда повторял значительные фразы или целые разделы для структурной ясности, как в мадригале "Всё же, сладкая, берегись", где утверждение и два повторения 13-тактовой фразы для трёх голосов образуют очень существенный центр в обрамлении пятиголосия. Уилби полностью оценил ценность немедленного повторения как средства музыкального расширения, так и выразительного усиления. Его наиболее характерная форма секвенции строится из трёхголосной фразы, в которой два голоса движутся в основном терциями над почти статичным басом, и ещё одним отличительным признаком его стиля является последующее добавление к секвенции или повторению более подвижного контрапункта, который часто бывает столь же краток, сколь и поразителен.
Канцонетная манера остаётся главным фактором в сборнике, но теперь она используется с гораздо большей изобретательностью, чтобы создать, в таких пьесах, как мадригал "Сладкие, сосущие мёд пчёлы", одно из самых развёрнутых и впечатляющих произведений в сборнике. Усиление контрапункта наблюдается в других пьесах, где более сложная фактура порождается выразительными, но жилистыми темами, развёрнутыми в более широких разделах. Эта черта встречается в мадригалах "Не лети так быстро" и "Люби меня не за изящную грацию"; последний, обработка циничного стихотворения о женском коварстве, начинается с бесхитростной гомофонии, но во всё усиливающемся контрапункте отражает нечто от силы чувства, скрытой в лирике. Способность Уилби проникать под поверхность текста была непревзойдённой среди английских мадригалистов, и его контроль над развивающимся или меняющимся эмоциональным состоянием великолепно проиллюстрирован в мадригалах "Всё удовольствие имеет это свойство", который переходит от радости к печали, и "Остановись, Коридон, ты, пастух", который разворачивает опыт нарастающего волнения.
Выразительная проницательность Уилби сочетается с его фактурной и тональной тонкостью. В резком контрасте с Уилксом, который привычно использовал полные фактуры, Уилби предпочитал более тонкие и гораздо более разнообразные звучности. Уилби также не интересовался, как Уилкс, более эмоциональными или причудливыми типами хроматизма, которые направляют музыку по эксцентричному пути. Единственный развёрнутый хроматический пассаж Уилби — это просто богатая окраска контекста соль минора. Что Уилби действительно осознавал, так это выразительную силу чередований мажора и минора. Иногда он просто окрашивал пассаж одной или двумя хроматическими нотами из другого лада, но в других случаях он усиливал выразительную силу целого раздела, перенося его целиком в другой лад. Наиболее тонкое использование этой мажоро-минорной двойственности происходит в мадригале "Приди, сладкая ночь", произведении, замечательном своей интенсивной, но уравновешенной меланхолией. Эта пьеса также примечательна своими структурными особенностями; после того как развёрнуты первые два крупных раздела, начальные слова и музыка возвращаются для дальнейшего развития. После свежего секвенционного пассажа музыка постепенно возвращается ко второму разделу; таким образом, пьеса и прочно интегрирована структурно, и приобретает выразительный фокус. "Приди, сладкая ночь" — не только высшее достижение Уилби, но, возможно, и величайший из всех английских мадригалов. Он использовал некоторый материал из этой пьесы для начала антема "О Боже, скала всей моей силы", одного из его двух вкладов в сборник Лейтона 1614 года.
Только одно из рукописных произведений Уилби хоть как-то соответствует лучшим из его мадригалов. Его единственная клавирная пьеса, сочинённая к августу 1612 года, является простой аранжировкой гальярды Дауленда. Единственная полная струнная фантазия Уилби — стерильное контрапунктическое упражнение.
Мадригалы
Избранные мадригалы
Духовные сочинения
3 мадригала из "Второго сборника" с духовными текстами:
Инструментальные сочинения
Утраченные сочинения
Ноты сочинений Джона Уилби на сайте библиотеки IMSLP