Вайс, Сильвиус Леопольд
1686 - 1750
Назад
Weiss, Silvius Leopold
Информационный ресурс для любителей и исполнителей барочной музыки
Сильвиус Леопольд Вайс был немецким композитором и виртуозным лютнистом (исполнителем на лютне — старинном струнном щипковом инструменте с ладами на грифе и корпусом-розеткой). Сын Иоганна Якоба Вайса, он обучался музыке у своего отца и уже в семилетнем возрасте выступал перед императором Леопольдом I.
К 1706 году Вайс состоял на службе у графа Карла Филиппа Пфальцского, проживавшего в то время в Бреслау. Его самая ранняя известная соната — Соната № 7 (1706) — была написана во время посещения двора брата графа в Дюссельдорфе.
В 1710–1714 годах Вайс находился в Италии вместе с польским князем Александром Собеским. Принц жил в Риме со своей матерью, королевой Марией Казимирой, при дворе которой сначала служил Алессандро Скарлатти, а с 1709 года — Доменико Скарлатти. Таким образом, Вайс, несомненно, сотрудничал с Доменико Скарлатти и, вероятно, познакомился в Риме с музыкой Арканджело Корелли и других итальянских композиторов.
После смерти Александра Собеского в конце 1714 года Вайс вернулся в Северную Европу. Возможно, уже в 1715 году он вновь поступил на службу к Карлу Филиппу, к тому времени ставшему имперским губернатором Тироля. К 1717 году Вайс числился музыкантом саксонской придворной капеллы в Дрездене. В августе 1718 года он был официально принят в капеллу с высоким жалованьем, а к 1744 году стал самым высокооплачиваемым придворным музыкантом.
Исполнительская карьера Вайса едва не прервалась в 1722 году, когда на него напал французский скрипач по фамилии Пети, пытавшийся откусить верхний сустав большого пальца его правой руки.
Рукописные пометы Вайса, сохранившиеся в партиях бассо континуо (цифрованного баса — гармонической основы произведения, исполняемой, как правило, клавишным и басовым инструментом совместно) к операм Иоганна Адольфа Хассе, исполнявшимся при дрезденском дворе в 1731–1749 годах, свидетельствуют о том, что он регулярно участвовал в ансамблевом музицировании. Возможно, эта деятельность занимала в его жизни не менее важное место, чем выступления в качестве сольного исполнителя.
Во время многочисленных путешествий Вайс посещал многие европейские дворы. В 1717 году он находился в Праге (и вновь посетил город в 1719 году). В сентябре 1718 года Вайс сопровождал саксонского кронпринца Фридриха Августа и одиннадцать лучших придворных музыкантов в Вену, где вновь выступал перед императором.
В 1722 году он играл при баварском дворе в Мюнхене вместе с флейтистом Пьером Габриэлем Буффарденом. В следующем году Вайс вместе с Иоганном Иоахимом Кванцем и Карлом Генрихом Грауном отправился в Прагу для участия в исполнении оперы Иоганна Йозефа Фукса "Констанца и Фортецца", поставленной по случаю коронации императора Карла VI.
В 1728 году Вайс вместе с Иоганном Георгом Пизенделем, Кванцем и Буффарденом сопровождал курфюрста Августа в Берлин, где произвёл сильное впечатление на будущего короля Фридриха Великого и его сестру Вильгельмину, искусную лютнистку, которой Вайс давал уроки.
На протяжении всей жизни Вайс пользовался большой известностью как педагог. Среди его учеников были князь Филипп Гиацинт Лобковиц и его жена; в Дрездене он воспитал нескольких выдающихся профессиональных лютнистов, в том числе Адама Фалькенхагена и Иоганна Кропфганса.
Вместе с Кропфгансом Вайс посетил Иоганна Себастьяна Баха в Лейпциге в 1739 году. Вероятно, это была не единственная их встреча, поскольку Бах неоднократно приезжал в Дрезден, чтобы услышать придворных музыкантов и навестить своего сына Вильгельма Фридемана.
Несмотря на высокое жалованье, материальное положение Вайса, по-видимому, не было особенно благополучным. Около времени своего назначения в Дрезден он женился на Марии Елизавете Вайс (ок. 1700–1759); у супругов родилось одиннадцать детей. После смерти композитора семеро из них ещё оставались в живых, и овдовевшая Мария Елизавета была вынуждена обратиться к курфюрсту за материальной помощью.
И как исполнитель, и как композитор Сильвиус Леопольд Вайс считается крупнейшим лютнистом позднего барокко, сопоставимым по масштабу с такими мастерами клавирной музыки, как Иоганн Себастьян Бах и Доменико Скарлатти. Он оставил крупнейшее в истории лютневой музыки собрание сочинений, принадлежащее одному композитору.
Большинство сохранившихся произведений Вайса представляют собой многочастные сонаты, обычно включающие аллеманду (немецкий танец в умеренном темпе), куранту (беглый французский танец), бурре (оживлённый французский танец), сарабанду (медленный испанский танец), менуэт (лёгкий трёхдольный танец) и жигу (быстрый английский танец) либо финальное allegro. Эти циклы, обозначавшиеся как Suonaten или Partien, сохраняли относительно устойчивую структуру на протяжении всей творческой жизни композитора, хотя замена отдельных частей встречается довольно часто.
Некоторые сонаты открываются свободными прелюдиями или фантазиями (инструментальными пьесами свободной формы). Вероятно, значительная часть подобных вступлений существовала в импровизационной форме и не была записана.
Музыкальный стиль Вайса, подобно стилю Баха, представляет собой своеобразный синтез французских и итальянских влияний. Его музыка менее насыщена контрапунктической и хроматической разработкой, чем музыка Баха, что во многом обусловлено особенностями конструкции барочной лютни, прежде всего диатонической организацией басовых струн. Тем не менее гармонический язык Вайса отличается большой изощрённостью и включает смелые модуляции (переходы) в отдалённые тональности, достигаемые с помощью уменьшённых септаккордов и энгармонических замен, особенно в поздних сочинениях.
Аллеманды и сарабанды Вайса нередко обладают серьёзным или меланхолическим характером, тогда как быстрые части отличаются энергией и блестящей виртуозностью. Однако, подобно Арканджело Корелли, Вайс подчинял виртуозность музыкальной выразительности, избегая чисто внешнего эффекта.
Современники высоко ценили так называемый "метод Вайса", который, вероятно, был связан с особенностями его аппликатуры и характерным лютневым legato (связной игрой). На протяжении своей карьеры композитор постепенно увеличивал масштаб отдельных частей и всё активнее соотносил тематическое развитие с гармонической структуре произведения, что в ряде случаев предвосхищает принципы классической сонатной формы.
Иоганн Себастьян Бах, по-видимому, высоко ценил музыку Вайса. Он переработал Сонату № 47 в дуэт для скрипки и клавесина (BWV 1025), дополнив скрипичную партию новым материалом и создав вступительную фантазию на основе лютневых интонаций, возможно восходящих к самому Вайсу.
Помимо сольных сонат, Вайс, согласно каталогам издательства Брайткопф и другим источникам, сочинял концерты, камерную музыку с участием лютни и дуэты для двух лютен. Однако эти произведения не сохранились полностью. В отдельных случаях были обнаружены лишь табулатурные партии (записи для лютни, использующие буквы или цифры вместо нот) лютни, что допускает только гипотетическую реконструкцию утраченных сочинений.
Ноты сочинений Сильвиуса Леопольда Вайса на сайте библиотеки IMSLP