Тайле, Иоганн
1646 - 1724
Назад
Theile, Johann
Информационный ресурс для любителей и исполнителей барочной музыки
Иоганн Тайле - немецкий композитор, теоретик и педагог, известный прежде всего духовной музыкой и особым искусством контрапункта.
Первые музыкальные уроки Тайле получил у Иоганна Шеффлера, кантора Магдебурга. Уже тогда он достиг достаточного мастерства, чтобы содержать себя во время учебы на юриста в Лейпцигском университете примерно с 1666 по 1672 год. Друзья помогли оплатить его первую публикацию - сборник студенческих песен "Светские арии..." 1667 года. Участие в университетском коллегиуме дало музыкальный опыт и полезные знакомства, а в какой-то период между 1666 и 1672 годами Тайле учился у Шютца. Сомнительно, завершил ли он юридическое образование. Возможно, он преподавал в Штеттине, прежде чем переехать в Любек, где в 1673 году среди его друзей числились Райнкен и Букстехуде.
В 1673 году Тайле получил назначение капельмейстером в Готторфе. Там, вероятно, появились его первые оперы или опероподобные сочинения - герцог Кристиан Альбрехт тратил средства на "музыкальные развлечения" и театральные постановки. Однако политические события прервали многообещающее правление герцога: он был похищен, вынужден уступить территорию и в 1675 году бежал в Гамбург. Когда капеллу распустили, Тайле освободили от службы, но он последовал за своим покровителем в Гамбург. Именно там 2 января 1678 года его опера открыла новый оперный театр на Генземаркте. Хотя отношения с Кристианом Альбрехтом оставались хорошими, нестабильное положение герцога, вероятно, побудило композитора искать новое место. С 1685 по 1691 год он служил капельмейстером в Вольфенбюттеле, затем поступил к герцогу Кристиану I в Мерзебурге. И там, и там Тайле продолжал преподавать. Один из его учеников в Вольфенбюттеле, Георг Эстеррайх, переехал в дом капельмейстера и поселился у него; Тайле наставлял его совершенно неустанно и верно в композиции. Другой ученик, Иоганн Циглер из Мерзебурга, изучал композицию у разных учителей, пока наконец не нашёл большее удовлетворение у капельмейстера Тайле.
Где жил Тайле после смерти герцога Кристиана в 1694 году, доподлинно неизвестно, но, возможно, он был связан с прусским двором в Берлине: посвящая королю Фридриху I свою "Благочестивую церковную музыку", композитор заметил: "Я обучал Ваше Величество игре на гобое". Последние годы Тайле провёл с сыном в Наумбурге, куда переехал к 1718 году. Маттезон в "Критической музыке" воздал ему простую дань уважения: он был особенно благочестивым, честным человеком и в совершенстве понимал гармонические искусства. Кристоф Вольф идентифицировал Тайле как молодого гамбиста на картине Яна Ворхёйта "Домашняя сцена" 1674 года, которая сейчас хранится в Музее истории Гамбурга. На ней композитор изображён вместе с друзьями - Букстехуде и органистом И. А. Райнкеном.
Бо́льшая часть музыки Иоганна Тайле сохранилась в рукописях; многие произведения утрачены. Первая из его немногих дошедших до нас опубликованных работ - "Светские арии" 1667 года, сборник из 24 светских соло, пяти дуэтов и квартета с инструментальными ритурнелями. В "Страстях по Матфею" 1673 года, также изданных при жизни, композитор следовал традициям турбы*, "ореола" звучания для слов Христа и заключительного хора благодарения. Наиболее прогрессивная черта этого сочинения - добавление четырех строфических арий на тексты, не связанные с библейскими или хоральными источниками; они комментируют ключевые моменты повествования и представляют собой один из первых примеров подобных вставок в жанре Страстей. Опубликованные мессы Тайле, как и Kyrie в его теоретических трактатах, выдержаны в строгом стиле.
Наиболее значителен вклад Тайле в концертирующую духовную музыку. Из 34 сохранившихся сочинений 22 представляют собой обработки латинских или немецких псалмов; остальные основаны на других библейских текстах, Литании Лютера и самостоятельных стихах. Тексты шести произведений строятся по схеме: вступительный библейский стих, за которым следует поэма, развивающая его ключевые идеи; пять из них вошли в последний сборник Тайле - "Благочестивую церковную музыку". Подобный тип кантаты, возможно, возник из стремления найти компромисс между ортодоксальным предпочтением Писания и пиетистским тяготением к духовной поэзии в богослужении. Каждый стих текста Тайле воплощал как короткую самостоятельную часть с новым тематическим материалом, сменами тональности, размера и фактуры, чередованием солистов и хора. Хотя такие разделы еще не образуют законченных композиций, они знаменуют шаг в этом направлении. Составы, для которых писал Тайле, варьируются от сопрано соло с двумя струнными и континуо до пятиголосного хора с двумя скрипками, двумя альтами, фаготом, двумя кларино, литаврами, двумя корнетами и тремя тромбонами; в "Благочестивую церковную музыку" он включил партии гобоев. Инструменты тесно поддерживают вокальную линию: в хоровых сочинениях первая скрипка ведет более высокий контрапунктический голос, тогда как остальные инструменты дублируют вокальные партии.
Современники называли Тайле "отцом контрапунктистов", и полифонические фактуры действительно играют первостепенную роль в его музыке. Однако вместо простой имитации композитора словно завораживали тонкости обратимого контрапункта. Его полифонические разделы проводят тему в тонике и доминанте по всем голосам, а противосложения обратимы и трактуются соответственно. Музыкальная ткань целиком опирается на эти темы, почти не допуская иного материала. Если другие композиторы довольствовались краткими имитационными разделами, Тайле, по-видимому, создал первые вокальные фуги. Его контрапунктическое мастерство раскрывается и в шести теоретических трактатах, каждый из которых посвящен двойному контрапункту. Наиболее важный из них, "Музыкальная книга искусства", должно быть, получил широкое распространение: сохранилось пять копий. Самая полная, переписанная И. Г. Вальтером, содержит каноны, арии, сюиты, сонаты и другие пьесы, иллюстрирующие различные контрапунктические техники. Этот труд сравнивают с "Искусством фуги" Баха, но есть существенное различие: Тайле не проводит единую тему через все сочинения. Его композиции служат самостоятельными иллюстрациями, без правил или наставлений. Для некоторых пьес композитор выписал все партии, в других же предложил ученику самостоятельно разработать пропущенный голос, найти возможные обращения и ракоходы, обнаружить версии канонов, допускающие многократное обращение. Свои указания Тайле облекал в остроумные рифмованные строки, которые излагали подлежащую решению задачу и комментировали умственные способности, необходимые для ее разрешения. Сама музыка кажется довольно строгой по сравнению с обратимыми фугами мотетов. Это не элементарное руководство, а скорее демонстрация профессионального мастерства. Остальные трактаты устроены сходно, но более кратки.
В большинстве аспектов композиции Тайле оставался консерватором. Традиционное обращение с диссонансом, тщательная декламация текста (с отдельными приемами звукописи) и умеренные диапазоны - все это для него характерно. Гармония строится на простых основных последовательностях, оживленных частыми сменами тональности и усиленных эпизодическими хроматическими альтерациями. Хотя встречаются репризы и ритурнели, композитор предпочитал варьированное повторение материала. В мотетах заметна тщательная работа над контрастами фактуры и расположением кульминаций. Качество и стиль его творчества удивительно единообразны; с почтением к традициям своей эпохи, равно как с мастерством и чуткостью, Тайле на протяжении всей карьеры оставался верен собственным выразительным средствам.
Оперы
Мессы, псалмы, Страсти
Мотеты
Светская музыка
Теоретические труды
----------
*Турба (от лат. turba - "толпа", "множество людей") - в музыке эпохи Возрождения и раннего барокко так называли сцены с участием народа, толпы или группы персонажей в композициях на евангельские сюжеты, прежде всего в "Страстях" (Passion).
В контексте Иоганна Тайле речь идет о турбных хорах. Это фрагменты, где звучат слова не солистов (евангелиста, Иисуса, Пилата, Петра), а именно толпы: воинов, первосвященников, учеников или народа.
Как это выглядело в "Страстях":
Евангелист (тенор) - вел повествование речитативом.
Иисус (бас) - его слова часто выделялись особым "ореолом" (как в тексте про Тайле), например, более медленным темпом, аккордовым складом или сопровождением струнных (viols).
Турба (хор) - исполняла реплики группы лиц: крики толпы "Распни Его!", споры фарисеев, речь двух лжесвидетелей и т.д.
Турбы писались, как правило, в более простом и драматичном, иногда даже грубоватом складе, чтобы передать эмоциональный накал толпы и контрастировать с лирическими ариями или возвышенной речью Христа.