• Дата рождения: 1601 или 1602
• Место рождения: Генуя, Италия
• Дата смерти: 1656
• Место смерти: Рим, Италия

Биография

Сведения о жизни Микеланджело Росси содержат значительные пробелы, и тот факт, что два, а возможно, и три современных итальянских скрипача были известны под именем Микеланджело дел Виолино, ставит под сомнение часть ранее принятой информации. Можно предположить, что Росси получил своё первоначальное музыкальное образование в Генуе, где он был помощником органиста своего дяди Лелио, брата сервитов, в кафедральном соборе Сан-Лоренцо. Также возможно, что он обучался у Симоне Молинаро, который в 1613 году опубликовал мадригалы Джезуальдо.

Наиболее документированы и важны для понимания музыкального наследия Росси три периода его пребывания в Риме. В первый период, 1624–1629 годы, он находился на службе у кардинала Маурицио Савойского, главным образом в Риме, но также и в Турине, где выступал в феврале 1628 или 1629 года. Мадригалист Сиджизмондо д'Индия и поэт Фульвио Тести также были членами двора Савойи; так как мадригалы Росси схожи с произведениями д'Индии, а один из текстов мадригалов принадлежит Тести, вероятно, что большинство мадригалов Росси было создано до 1629 года. Сообщение о Микеланджело, который умело играл на скрипке и путешествовал из Генуи в Неаполь с аристократом Джан Винченцо Империале в январе 1628 года, не может относиться к Росси, так как в это время он всё ещё служил у кардинала Маурицио. По сообщениям, Росси внезапно и при унижении покинул службу у кардинала.

Во второй римский период, 1630–1633 годы, Росси находился на службе у Таддео Барберини. В это время он создал оперу "Эрминия на Иордане", как минимум один мадригал и, вероятно, сборник клавирной музыки "Токкаты и корренты для органа и клавесина". Он также был органистом в церкви Сан-Луиджи-деи-Франчези с марта 1630 по декабрь 1632 года. Во время карнавала 1633 года Росси выступил в финальном акте "Эрминии" в образе Аполлона, окружённого зефирами, разбрасывающими цветы; его возили в колеснице над сценой, и, сверкая ярчайшим блеском, он исполнял на скрипке композицию неоценимой мелодичности. Это событие запечатлено на одной из пяти роскошных гравюр в печатной партитуре оперы.

В 1634 году по приказу Антонио Барберини Росси отправился из Рима в Париж в свите Джулио Мадзарини, но на пути в Реджо-нель-Эмилия он покинул поездку и присоединился к двору Франческо I д'Эсте. На службе при дворе Эсте в Модене (1634–1638) Росси создавал музыку для оперы-турнира "Андромеда", исполненной во время карнавала 1638 года в Ферраре. После 1638 года достоверной информации о местонахождении или деятельности Росси нет до появления его имени в римских приходских документах для церкви Санти-Апостоли в 1649 году. С 1649 по 1655 годы он жил во дворце Камилло Памфили. Композитор умер в 1656 году, проведя последние месяцы в доме Тимотео Хименеса на Страда Грегориана, вероятно, с женой и детьми.

Объявление о смерти Росси было необычно подробным. В нём отмечалась его репутация как скрипача: "выдающийся в искусстве музыки и особенно в игре на скрипке", но включение деталей обряда последних таинств может указывать на то, что Росси считался необычайно набожным человеком. Необычно, что в объявлении указывалась капелла, в которой был похоронен Росси в церкви Сант-Андреа-делле-Фратте – капелла ордена миними. Связь между виртуозным скрипачом и миними кажется маловероятной, так как они известны аскетизмом и отказом от всего изысканного и художественного, включая музыку. Тем не менее, один видный деятель музыкальных кругов Рима XVII века был минимом – теолог, философ и музыкальный теоретик Марен Мерсенн.

Росси дважды упоминается в качестве участника инструментального трио: на гравюре в образе Аполлона в "Эрминии на Иордане" рядом с ним находятся арфист и лютнист, а Афанасий Кирхер описывал странные и глубокие впечатления от частного исполнения Росси вместе со скрипачом Сальваторе Маццеллой и лютнистом Лелио Колистой. Из описания Кирхера следует, что использованные инструменты точно соответствовали трио-сонате, которая станет популярной в последующие десятилетия. Так как Колиста, младше Росси на 27 лет, жил с ним во дворце Памфили в 1653 году, можно предположить, что секретный концерт Кирхера состоялся именно тогда.

Творчество

Вклад Микеланджело Росси в три основных музыкальных жанра отражает эволюцию каждого из них: в 1630-е годы клавирная токката находилась на пике своего развития, полифонический мадригал уже переживал свою золотую эпоху, а итальянская опера находилась на ранней стадии формирования.

Сохранились три отдельных издания единственного сборника клавирной музыки Росси "Токкаты и корренты", включающего по десять пьес в каждом жанре. Два издания, вероятно, были подготовлены в 1630-е годы: одно с гербом Альдобрандини, другое – с гербом кардинала Антонио Барберини; ещё два издания, скорее всего, посмертные. Все они выполнены в технике медной гравюры и близки по стилю к изданиям клавирной музыки Фрескобальди.

Токкаты Росси принадлежат к полностью зрелому жанру, развитие которого в значительной степени обязано Меруло и Фрескобальди, но его стиль уникален. Независимо от того, создавались ли они в сложных извилистых линиях или внезапно переходили в необычные тональности, хроматические и декламационные разделы Росси уравновешиваются протяжными мелодическими и гармонически устойчивыми имитационными секциями. Он ввёл крайне хроматическое измерение, которое черпает влияние как из его собственных мадригалов и мадригалов Джезуальдо и д'Индии, так и из токкат других композиторов. Возможно, Росси сознательно использовал особенности равномерно-темперированного строя для обогащения гармонического словаря.

Другим композитором, чьи токкаты наиболее напоминают токкаты Росси, является И.Я. Фробергер, который учился в Риме у Фрескобальди с 1637 по 1640 или 1641 годы. Хотя они явно итальянского происхождения, токкаты Фробергера имеют ярко выраженную секционную структуру, редко встречающуюся у Фрескобальди и лишь начинающую формироваться в токкатах Росси. Секции Росси не используют общие материалы с другими секциями, он применял большее количество мотивов и развивал каждый из них менее полно. Чёткое разделение на секции, регулярные узоры в имитационных частях и резкие, кажущиеся произвольными, гармонические изменения характеризуют токкаты Росси.

Корренты, напротив, компактны и тщательно выстроены; они, возможно, были включены в сборник для расширения его привлекательности для менее опытных исполнителей. Танцевальный характер коррент может напоминать о скрипичной музыке Росси, произведения которой до нашего времени не сохранились.

Благодаря высокому качеству гравированных изданий XVII века клавирная музыка Росси стала наиболее известной в XX веке. Первая и девятая токкаты, а также первая, вторая и пятая корренты были аранжированы для фортепиано Белой Бартоком, который включал их в свои концерты, а знаменитая хроматическая седьмая токката часто исполняется и сегодня.

Несмотря на то, что многие инструментальные пьесы приписываются Росси, они не входили в издания XVII века: четыре токкаты, два версетто и набор из четырёх партит на тему "Романеска". Хотя в них встречаются отдельные стилистические черты Росси, их подлинность вызывает сомнения. Незавершённая пьеса под названием "Бал Микеланджело дел Виолино" вряд ли принадлежит Росси.

Хотя никогда не публиковавшийся, сборник из 32 пятиголосных мадригалов Росси тщательно продуман в двух книгах. Один источник является аккуратной рукописной партитурой. Использование традиционных текстов мадригалов и включение двух теноров вместо двух сопрано выглядят старомодно, а крайняя хроматичность обращает взгляд к Джезуальдо. Манера письма достаточно смела, чтобы вызывать сравнения с д'Индией, а маньеристские черты указывают на феррарских композиторов Луццаски и Фонтанелли. Тем не менее, стиль мадригалов Росси разнообразен и не полностью заимствован.

Среди наиболее оригинальных примеров – обработка текста Фульвио Тести "О, чудеса пламени", которая, несмотря на начало в тональности соль и окончание в фа, хорошо продумана и исполнена: чёткое мелодическое направление, контрастные аккордовые и контрапунктические секции и выразительная работа с текстом мастерски соединены. Предпоследний мадригал "Пока гремит широкая пропасть" также необычен: он явно диатонический с краткими аккордовыми паузами, которые весьма хроматичны. Каскадные шестнадцатые точно передают движение ветра, падающих камней и грохочущего водоворота, упомянутого в тексте неаполитанца Джованни Баттиста Базиле, брата знаменитой певицы Адрианы Базиле.

За исключением двух опер Росси, точные обстоятельства создания его музыки неизвестны. Тем не менее, один мадригал посвящён конкретному событию – извержению Везувия в 1631 году, что позволяет предположить, что Росси завершил сборник в годы службы у Барберини, добавив "Пока гремит широкая пропасть" в последней попытке получить покровительство кардинала Антонио для публикации. Стихотворение включено в сборник, посвящённый Антонио – "Выбор стихов об извержении Везувия, составленный Урбано Джорджи" (Рим, 1632). Рукописная партитура в аккуратной копии украшена гербом королевы Кристины Шведской, на переплёте, относящемся к папству Джулио Роспильози.

Личный стиль Росси определяется мадригалами и токкатами, а не операми. "Эрминия на Иордане" на либретто Джулио Роспильози по мотивам "Освобождённого Иерусалима" Тассо была создана для Анны Колонна по заказу её мужа Таддео Барберини. Премьера состоялась на карнавале 1633 года во дворце Барберини на Четырёх Фонтанах; опера была опубликована в 1637 году. Известны отдельные данные о составе исполнителей, а также сведения о выплате за декорации и другие материалы; работа упоминается в письмах и известиях современников. Обе оперы Росси, "Эрминия" и "Андромеда", использовались как средство для демонстрации эффектных сценических машин, разработанных Франческо Гвитти. Хоры дают одни из лучших музыкальных моментов "Эрминии", которые Доньи сравнивал с мелодичными мадригалами, но мнение о том, что наиболее запоминающимся в опере были именно декорации, имеет основание. Музыка "Андромеды" не сохранилась, но либретто Асканио Пио Савойского было опубликовано в 1639 году вместе с подробным описанием и комментариями феррарского дворянина Игнацио Тротти.

Произведения

Оперы

• "Эрминия на Иордане" ("Erminia sul Giordano") (музыкальная драма, 3 действия, либретто Дж. Роспильози), Рим, дворец Барберини, 30 января 1633
• "Андромеда" ("Andromeda") (опера-турнир, либретто А. Пио), Феррара, Корте Веккья, 1638 - музыка утеряна
• Мадригалы для сопрано, альта, двух теноров и баса
• "Ах, скорбная разлука" ("Ah, dolente partita") (Г.Б. Гуарини)
• "Оскорблённая душа" ("Alma afflitta") (Г.Б. Марино)
• "Любовь, я ухожу" ("Amor io parto") (Гуарини)
• "Какая суровая участь" ("Che dura legge") (Гуарини)
• "Что ты думаешь, сердце тигра" ("Che pensi, cor di tigre") (Дж. де Конти)
• "Слепые желанья" ("Ciechi desir") (Г.Б. Джиральди)
• "Как они мучительны" ("Come sian dolorose") (Гуарини)
• "С какой нежностью" ("Con che soavità") (Гуарини)
• "О, сердце моё, не томи" ("Cor mio, deh non languire") (Гуарини)
• "Поверьте вы" ("Credetel voi") (Гуарини)
• "Ледяная забота" ("Cura gelata") (Гуарини)
• "И всё же томясь" ("E così pur languendo") (Гуарини)
• "Это была моя душа" ("Era l'anima mia") (Гуарини)
• "Когда наступила ночь" ("Hor che la notte") (И.П. Муцио)
• "Я принадлежу другому" ("Io d'altrui") (Гуарини)
• "Томлюсь вашим томленьем" ("Langue al vostro languir") (Гуарини)
• "Пока гремит широкий кратер" ("Mentre d'ampia voragine tonante") (Дж.Б. Базиле)
• "Мой умирающий плач" ("Moribondo mio pianto")
• "Мёртвым меня видит" ("Morto mi vede") (Гуарини)
• "Глаза, когда-то" ("Occhi un tempo") (Гуарини)
• "О, слишком жестокая женщина" ("O donna troppo cruda") (Гуарини)
• "Увы, если так любите" ("Ohimè, se tanto amate") (Гуарини)
• "О, бедствия любви" ("O miseria d'amante") (Гуарини)
• "О, расточители пламени" ("O prodighi di fiamme") (Ф. Тести)
• "Бледная ревность" ("Pallida gelosia") (Б. Тассо)
• "Чтобы не сказать мне" ("Per non mi dir") (К. Ринальди)
• "Сколько ради вас" ("Quanto per voi") (Гуарини)
• "Да, ты сказала мне" ("Sì, mi dicesti") (Гуарини)
• "Мучь же меня" ("Stratiami pur") (Джиральди)
• "Ты едва уходишь" ("Tu parti a pena") (Гуарини)
• "Бабочка" ("Una farfalla") (Гуарини)
• "Вы хотите" ("Voi volete") (Гуарини)

Клавирная музыка

• "Токкаты и корренты для органа и клавесина" ("Toccate e correnti d'intavolatura d'organo e cembalo")

Сомнительные произведения

• 4 токкаты, 2 версетто, 4 "Партиты на тему Романески" ("Partite sopra la Romanesca") для клавира
• "Бал Микеланджело дел Виолино" ("Ballo di Michel Angelo del Violino") для клавира

Ноты сочинений Микеланджело Росси на сайте библиотеки IMSLP