Пепуш, Иоганн Кристоф
1667 - 1752

Назад

Pepusch, Johann Christoph

Портрет композитора Иоганн Кристоф Пепуш

  • Дата рождения: 1667
  • Место рождения: Берлин, Германия
  • Дата смерти: 20 июля 1752
  • Место смерти: Лондон, Англия

Биография

Иоганн Кристоф Пепуш был немецким композитором и теоретиком музыки, большую часть жизни проработавшим в Англии. Он был сыном протестантского пастора и изучал теорию музыки у Клингенберга, а практику — у саксонского органиста Гроссе. С 14 лет он был принят на службу при прусском дворе, где оставался примерно до конца XVII века. Согласно Хокинсу, он решил покинуть Германию после того, как стал свидетелем казни без суда прусского офицера, обвинённого в неподчинении, и обратился под защиту государства, основанного на лучших принципах. После путешествия по Голландии, некоторое время после сентября 1697 года он поселился в Лондоне, где оставался до конца жизни; с 1707 года жил на Хукерс-Корт рядом с Линкольнс-Инн-Филдс. Известно, что он посещал концерты Томаса Бриттона в Клеркенвелле, и, вероятно, там познакомился с поэтом и драматургом Джоном Хьюзом, с которым позже сотрудничал в нескольких произведениях.

Его первой постоянной работой в Лондоне была позиция альтиста, а позднее клавесиниста в театре Друри-Лейн в 1704 году. Его единственная сценическая работа того периода — пастиччо "Томирис, царица Скифии", но он был хорошо известен как композитор инструментальной музыки, большая часть которой публиковалась в Амстердаме и Лондоне, а также как исполнитель и организатор публичных и частных концертов.

В январе 1708 года он присоединился к оперной труппе, действовавшей в театре Куинс-Хаус в Хеймаркет. Там он работал скрипачом, клавесинистом и агентом для сопрано Маргериты де Л'Эпин. Немецкий путешественник Захария Конрад фон Уффенбах описал концерт, на котором присутствовал в июне 1710 года, где л'Эпин пела, а ансамбль оперного театра, управляемый Пепушем с клавесина, её сопровождал.

Пепуш и л'Эпин поженились между 1718 и 1723 годом; их единственный сын, умерший в июле 1739 года после проявления значительных музыкальных талантов, был крещён 9 января 1724 года.

В июле 1713 года Пепуш, вместе с Уильямом Крофтом, получил степень доктора музыки в Оксфорде; музыка, представленная им для этого события, включая оду "Да здравствует, царица островов! Да здравствует, славная красавица", не сохранилась. В 1714 году Пепуш перешёл в театр Друри-Лейн в качестве музыкального директора и за следующие два сезона написал четыре маски: "Венера и Адонис", "Миртилло и Лаура", "Аполлон и Дафна" и "Смерть Дидоны". Эти произведения задумывались как самостоятельные завершающие части спектаклей, полностью завершённые, без вставок комических сцен и с трагической развязкой.

Осенью 1716 года он перешёл в театр Линкольнс-Инн-Филдс, где оставался музыкальным директором около 15 лет, но писал мало значительных произведений для сцены.

После этого Пепуш участвовал в музыкальном учреждении Джеймса Бриджеса, графа Карнарвона. В 1717 году его сменил Джон Эрнест Галлиард в качестве музыкального директора в Линкольнс-Инн-Филдс на сезон 1717–1718. Присутствие Пепуша в имении Каннонс, резиденции Бриджеса возле Эджуэра в Миддлсексе, документально подтверждено с декабря 1717 года; он и Георг Фридрих Гендель находились там в апреле 1718 года. Хотя он снова работал в Линкольнс-Инн-Филдс в сезоне 1718–1719, Пепуш, вероятно, был назначен музыкальным директором в Каннонс в середине 1719 года с зарплатой 25 фунтов в квартал, возможно, из-за реорганизации домашнего хозяйства Бриджеса после его возведения в титул первого герцога Чандоса в апреле того же года. Пепуш отвечал за музыкальное обеспечение капеллы и камер герцога до середины 1721 года, предположительно деля время между Каннонс и своим лондонским домом. После этого герцог сократил музыкальное штатное обеспечение из-за финансовых потерь, но Пепуш продолжал предоставлять музыкантов из Лондона до 1725 года, когда организованная музыкальная деятельность в Каннонс, по-видимому, прекратилась.

Пепуш подготовил два новых произведения для сезона 1723–1724 в Линкольнс-Инн-Филдс: "Союз трёх сестёр-искусств" и переработку "Пророчица, или История Диоклетиана", а также, вероятно, дирижировал ансамблем знаменитой серии пантомим 1723–1730 годов с участием хозяина театра Джона Рича в роли Арлекина и музыкой Галлиарда.

Он почти наверняка руководил открытием "Оперы нищего" Джона Гэя 29 января 1728 года, возможно, сочинил увертюру и, возможно, обработал арии. Продолжение, "Полли", было опубликовано в 1729 году, но цензура не позволила его сценическое исполнение до смерти Пепуша.

После 1732–1733 годов Пепуш, по-видимому, ушёл из театра и сосредоточился на изучении и исполнении древней музыки.

В 1735 году, переехав в Феттер-Лейн, он реорганизовал Академию древней музыки в семинарию для музыкального обучения юных мальчиков. В декабре 1737 года он стал органистом в Чартерхаусе, а в 1745 году был избран членом Королевского общества, которому представил работу "О различных родах и видах музыки у древних".

На протяжении всей карьеры Пепуш был востребован как учитель; среди его учеников были Бойс, Бенджамин Кук, Йохан Хельмих Руман, Джон Траверс, Джордж Берг, Джеймс Нейрс и Эфраим Келлнер. После смерти Пепуша Траверс и Келлнер получили от Академии древней музыки обширную библиотеку книг и музыкальных произведений своего учителя, включая коллекцию клавирной музыки, известную ныне как Фицвильямский вирджинальный сборник.

Благодаря оценке Бёрни потомство часто воспринимало Пепуша как академического педанта, якобы противостоявшего Генделю в Англии. Он, безусловно, был самым образованным музыкальным антикваром своего времени, но такой взгляд умаляет его театральную музыку и изысканные английские кантаты, которые были тщательно написаны, но совсем не скучны. Хотя успех "Оперы нищего" осложнил продвижение итальянской оперы Королевской академией Генделя, нет никаких указаний на личное или профессиональное враждебное отношение между ними. Даже после 1728 года Пепуш подписывался на публикации опер Генделя и организовывал их исполнения Академией древней музыки.

Необычная популярность "Оперы нищего", для которой Пепуш, возможно, предоставил только басы и увертюру на основе одной из популярных мелодий оперы, затмила собственную музыку композитора. Его ранние сохранившиеся произведения — в основном инструментальные, включая более 100 скрипичных сонат и несколько сонат для блокфлейты и флейты. Они во многом следуют четырёхчастной форме Корелли, чьи сонаты и концерты Пепуш позже редактировал для публикации в Лондоне. Особенно интересны рукописные комплекты сонат, написанные для различных английских скрипачей, каждая содержащая 16 произведений в стольких же различных тональностях, что предвосхищает аналогичное распределение двух- и трёхголосных инвенций Баха.

Творчество

Пепуш был одним из самых образованных музыкальных антикваров своего времени, но его репутация академического педанта, якобы противостоявшего Генделю, не вполне справедлива и умаляет его театральную музыку и изысканные английские кантаты.

Большинство, если не все, церковные произведения Пепуша написаны для герцога Чандоса. Они включают в основном стихотворные гимны, где чередуются солисты и хор, часто с достаточно сложным инструментальным сопровождением. "Песнь Богородицы" составлена аналогично, но в более масштабной форме, возможно, для празднования открытия капеллы в Каннонс в августе 1720 года. Некоторые гимны существуют в версиях для мужских голосов и бассо континуо, что, вероятно, отражает экономию, введённую герцогом в 1720-х годах.

Наиболее привлекательные вокальные сочинения Пепуша — светские кантаты, написанные, по словам Хьюза, как эксперимент по введению композиции, никогда ранее не реализованной на нашем языке. Кантаты имеют итальянскую структуру: две арии, разделённые речитативом, с почти неизменным использованием формы да капо, но музыка часто склоняется к английской мелодичности, благодаря чему его самая известная кантата "Алексис" оставалась популярной более века. "Алексис" предназначена для голоса и бассо континуо, но большинство других кантат включают облигатный инструмент, который Пепуш умело сочетал с голосом и басом в полифонии. Многие кантаты исполнялись как интерлюдии в театре, но некоторые предназначались для более камерного исполнения. В четырёх из шести кантат второго печатного тома есть партия соло для блокфлейты, вероятно исполнявшейся в Каннонс.

Стиль Пепуша в масках намеренно итальянизирован: арии да капо, сухие речитативы, типичная итальянская инструментовка со струнными и деревянными духовыми; хор или танцы практически не используются. Маски, особенно длинные и успешные, такие как "Венера и Адонис", по сути, являются миниатюрными оперными постановками.

Пепуш, по-видимому, прекратил сочинять после примерно 1729 года и сосредоточился главным образом на изучении и исполнении древней музыки.

Его наиболее важный теоретический труд, "Трактат о гармонии", был опубликован анонимно в 1730 году и пересмотрен в следующем году. Этот труд представляет собой последнюю попытку восстановить сольмизацию в качестве основы для обучения гармонической теории.

Брат Пепуша, Генрих Готтфрид, гобоист при службе курфюрста Бранденбурга, посещал Лондон в 1704 году; известных произведений его не сохранилось.

Произведения

Театральная музыка

  • "Томирис, царица скифов" ("Thomyris, Queen of Scythia") (пастиччо, Лондон, 1707)
  • "Венера и Адонис" ("Venus and Adonis") (маска, 1714)
  • "Миртилло и Лаура" ("Myrtillo and Laura") (маска, 1715)
  • "Аполлон и Дафна" ("Apollo and Daphne") (маска, 1716)
  • "Смерть Дидоны" ("The Death of Dido") (маска, 1716)
  • "Союз трёх сестёр-искусств" ("The Union of the Three Sister Arts") (1723–1724)
  • "Пророчица, или История Диоклетиана" ("The Prophetess, or The History of Dioclesian") (переработка пьесы, 1724)
  • "Опера нищего" ("The Beggar's Opera") (увертюра и, вероятно, инструментовка, 1728)
  • "Полли" ("Polly") (1729)

Церковная музыка

  • "Песнь Богородицы" ("Magnificat") (около 1720)
  • Стихотворные антемы для капеллы герцога Чандоса (1717–1721)

Кантаты

  • "Алексис" ("Alexis")
  • Другие английские кантаты для голоса с инструментами (около 1710–1720)

Инструментальная музыка

  • Более 100 сонат для скрипки
  • Сонаты для блокфлейты и флейты
  • Редакция сонат и концертов Арканджело Корелли

Теоретические труды

  • "Трактат о гармонии" ("A Treatise on Harmony") (1730, 1731)
  • "О различных родах и видах музыки у древних" ("Of the Various Genera and Species of Music Among the Ancients") (доклад для Королевского общества, 1745)

Ноты сочинений Иоганна Кристофа Пепуша на сайте библиотеки IMSLP