• Дата рождения: 1707
• Место рождения: Неаполь, Италия
• Дата смерти: 25 августа 1791
• Место смерти: Венеция, Италия

Биография

Пьетро Доменико Парадиес был итальянским композитором и педагогом. Считается, что он обучался у Николо Порпоры в Неаполе, но о его ранних годах известно очень мало. Первое задокументированное исполнение его музыки состоялось в 1738 году — опера "Александр в Персии" по либретто флорентийца Франческо Ваннекки. Плохой приём этой работы положил начало в целом неуспешной карьере композитора театральной музыки.

В сезоне 1739–1740 годов Парадиес переехал в Венецию, где был принят на работу в Консерваторию деи Мендиканти, одну из четырёх знаменитых школ для сирот в городе. Здесь его репутация как оперного композитора ещё больше пострадала после неудачи серенады 1740 года "Указ судьбы". В этот период он, однако, получил опыт работы в яркой музыкальной жизни Венеции и познакомился с прогрессивной клавирной музыкой современных ему композиторов, таких как Бальдассаре Галуппи.

В 1746 году Парадиес эмигрировал в Лондон и вскоре после этого изменил написание своей фамилии на английский манер. Он был одним из множества итальянских композиторов, работавших там в середине XVIII века. Его серия неудач на оперной сцене продолжилась в январе 1747 года, когда его постановка "Фаэтон" по либретто Ваннекки получила отрицательные отзывы после девяти представлений в театре Хеймаркет. Чарльз Бёрни охарактеризовал арии как "нестройные" и лишённые "изящества и грации".

Несмотря на это, Парадиес продолжал поставлять арии для пастиччо в театр Хеймаркет, где Ваннекки стал импресарио, однако успеха как оперный композитор он так и не достиг. В Англии он приобрёл известность как педагог клавесина и композиции. Его самым выдающимся учеником был старший Томас Линли, который впоследствии стал признанным композитором английской оперы. В 1770 году, предвидя уход на пенсию, Парадиес продал свою коллекцию рукописей Ричарду Фицвильяму. После этого он вернулся в Венецию, где и прожил остаток жизни.

Творчество

Хотя Парадиес публиковал концерт для органа или клавесина с оркестром и сочинил множество других инструментальных произведений, его наибольшая известность связана с 12 сонатами для клавесина. Сборник был издан в 1754 году, многократно переиздавался в Англии при жизни композитора, а также в Париже и Амстердаме. Эти сонаты быстро получили широкое признание в Англии и на континенте. Письма Леопольда Моцарта свидетельствуют о том, что они изучались и исполнялись в его доме.

Несмотря на мнение Бёрни о неудаче Парадиеса как оперного композитора, сонаты демонстрируют высокое мастерство. Некоторые из них вошли в сборники клавирной музыки XIX и XX веков. Вторая часть шестой сонаты, часто публикуемая отдельно под названием "Токката", остаётся популярной среди исполнителей на клавесине и пианистов.

Сонаты состоят из двух частей. Они демонстрируют как прогрессивные черты времени, так и устойчивую приверженность барочному стилю. Наиболее современным элементом является наличие классической формы в отдельных частях. Первые части сонат самые сложные и инновационные, одиннадцать из двенадцати распознаются как различные версии сонатной формы. Пять заключительных частей представляют собой живые, квазиконтрапунктические этюды с регулярным ритмом. Их бинарная структура иногда приближается к сонатной форме. Три заключительные части — жиги, одна — менуэт, оставшиеся три финала — лирические рондо в медленном или среднем темпе.

Хотя многие фрагменты приближаются к певучему стилю классической фортепианной музыки, они явно предназначены для клавесина. Динамические обозначения отсутствуют. Фактуры отражают переходное состояние клавирной композиции середины XVIII века. Многие фрагменты, особенно финалы, написаны в двух голосах, в стиле, напоминающем контрапункт. Первые части доминируются правой рукой, в то время как левая очерчивает гармонию. Настоящий бас Альберти встречается лишь изредка. Влияние стиля неаполитанского предшественника Парадиеса, Доменико Скарлатти, очевидно.

Другие инструментальные работы менее прогрессивны, чем сонаты. Два клавирных концерта выполнены в барочном стиле, с небольшим различием между соло и тутти. Симфонии — типичные итальянские трёхчастные увертюры. В драматических произведениях, например "Фаэтон", необычно использование балетной музыки для хора. Стиль Парадиеса в ариях компетентен, но прост и лишён вдохновения.

Произведения

Оперы и драматические произведения

• "Александр в Персии" ("Alessandro in Persia") (1738)
• "Указ судьбы" ("Il decreto del fato") (серенада, 1740)
• "Состязание муз" ("Le muse in gara") (серенада, 1740)
• "Фаэтон" ("Fetonte") (1747)
• "Сила любви" ("La forza d'amore") (пастиччо, 1751)
• "Антиох" ("Antioco") (не исполнена, фрагменты)

Клавирная музыка

• 12 сонат для клавесина ("[12] Sonate di gravicembalo") (1754)
• "Любимый концерт" ("A Favourite Concerto") для органа или клавесина с оркестром (около 1768)
• "Любимый менуэт с вариациями" ("A Favourite Minuet with Variations") для клавесина (около 1770)
• Концерт соль минор для органа или клавесина с оркестром
• "Аллегро" для клавесина (фрагменты)

Оркестровая музыка

• Несколько симфонических увертюр

Вокальная музыка

• Сольфеджио для сопрано
• Кантаты
• Арии

Ноты сочинений Пьетро Доменико Парадиеса на сайте библиотеки IMSLP