• Дата рождения: 16 сентября 1557
• Место рождения: Париж
• Дата смерти: 21 августа 1627
• Место смерти: Париж

Биография

Жак Модюи был французским композитором. Аристократического происхождения, получил образование в области гуманитарных наук и философии, много путешествовал, свободно изучал итальянский, испанский и другие европейские языки. Марен Мерсенн называл его "отцом музыки", чьи "Арии оживляли стихи его современников". Его интересы распространялись на науку и даже механику, но основным занятием была музыка, в которой он был самоучкой, имея, по словам Мерсенна, "никаких ресурсов кроме книг". Модюи был скромным и преданным другом, мягким, набожным, умеренным по характеру, избегал придворных интриг, занимая пост королевского секретаря и регистратора судебных дел (унаследованный от отца). Он был последним живым участником Академии поэзии и музыки Баифа.

В конкурсе, посвящённом Святой Цецилии, в Эври 1581 года Модюи получил премию за мотет на пять голосов "Принесите Господу". В это же время он стал главным помощником Курвиля в работе Академии над musique mesurée à l'antique (музыка в античном стиле). Мерсенн сообщал, что во время осады Парижа (1589–1590) Модюи спас неопубликованные произведения Баифа, помог Клоду Ле Жёну бежать и сохранил его рукопись "Двенадцать ладов".

Опубликованные "Мерные песенки"* (1586) и "Псалмы в античном стиле" (1623) показывают, с каким уважением Модюи ставил стихи Баифа. В отличие от Ле Жёна, он никогда не изменял текста и точно передавал метр: его музыка в целом больше гармонична, чем мелодична, но достигает разнообразия через тонкое использование проходящих нот в подразделениях длинных и коротких основных длительностей. "Мерные песенки" делятся на пение и перепев, и, в отличие от Ле Жёна, Модюи сохранял однородную четырёхголосную фактуру.

Известно, что опубликованная работа Модюи - лишь малая часть его творчества. Кроме "Мерных песенок", Мерсенн упоминает ещё два произведения на стихи Баифа ("Для вас, прекрасная" и "Кто бы ни назвал любовь") и обработки псалмов на французском и латинском языках. В своей эпитафии во "Всеобщей гармонии" Мерсенн привёл "Вечный покой" из пятиголосной мессы, написанной Модюи к похоронам Ронсара в 1586 году; мессу повторяли в годовщину смерти Генриха IV (1610) и самого композитора. После 1586 года Модюи написал комплект "Тенебра", исполнявшийся ежегодно в монастыре Пти-Сент-Антуан, а также большое количество другой духовной и светской вокальной и инструментальной музыки.

Модюи обладал тонким слухом и считался ведущим французским дирижёром своего времени, организуя концерты "из голосов и всевозможных гармонических инструментов" и получая одобрение "людей всех сословий, которые охотно учились у него правильности такта". Многие концерты были масштабными, имитируя последние итальянские инструментальные и многохоровые моды. Он развивал принцип разнообразия исполнения, сочетая хор и оркестр с инструментами, сгруппированными по семействам. Мерсенн утверждал, что Модюи ввёл во Францию ансамбль виол и способствовал добавлению шестой струны к инструменту. Помимо организации музыкальных функций Академии (некоторые из которых позже проходили у него дома), он руководил праздниками Святой Цецилии в Нотр-Даме. В 1614 году его мелическая ода, посвящённая возвращению Людовика XIII из Бретани, исполнялась около 135 певцами, лютнистами и исполнителями на виолах, а в 1617 году балет "Освобождение Рено", созданный в сотрудничестве с Гедроном, Бёссе и Батаем, был поставлен с участием 92 певцов и 45 инструменталистов под его руководством. В пятом сборнике Батая для голоса и лютни включены две пьесы Модюи: мелизматическая "За ваши сладкие воинственные глаза" и простая сапфическая ода для королевы "Будь то глаз". В третьем сборнике Батая содержится анонимная обработка "Живая вода, источник чести", цитируемая Мерсенном как пример "способа пения стихов Баифа по мнению Жака Модюи". Несмотря на соблюдение соотношения длительностей 2:1, произведение нетипично, так как четвёртая и пятая строки стиха даны в половинных длительностях, что чаще встречалось у Ле Жёна.

Творчество

Модюи был ключевой фигурой французской музыкальной жизни конца XVI - начала XVII века, продолжателем традиций Академии Баифа и мастером musique mesurée. Его собственный стиль отличался гармонической ясностью и точной передачей поэтического метра. Как дирижёр и организатор, он сыграл огромную роль в развитии французской придворной музыки, внедряя итальянские многохоровые и инструментальные практики.

Произведения

Вокальная музыка

• "Мерные песенки Жана-Антуана Баифа" ("Chansonnettes mesurées de Jean-Antoine de Baïf"), для 4 голосов (Париж, 1586)
• 3 арии для 1 голоса с лютней (1611, 1614)
• "Вечный покой" ("Requiem aeternam") из мессы на похороны Ронсара, для 5 голосов (1585)
• "Псалмы в античном стиле" ("Psaumes mesurés à l'antique"), для 4–5 голосов, на французские и латинские тексты (1623)

Утраченные произведения

• Мессы, мотеты, вечерни, "Тенебра", гимны (104 на тексты Луиджи Строцци), 300 псалмов (включая латинские и французские обработки псалмов Баифа), шансонетты, оды, инструментальные фантазии, музыка для балетов

----------

*Мерные песенки (фр. Chansonnettes mesurées) — это вокальные произведения, созданные в рамках музыкально-поэтического движения второй половины XVI века во Франции, известного как musique mesurée à l'antique («музыка, размеренная на античный лад»).

Основные характеристики этого жанра:

1. Цель: Главной задачей было возродить предполагаемое единство музыки и поэзии, характерное для античности. Композиторы стремились точно передавать метрику стиха.
2. Принцип: В основе лежал отказ от средневековой и ренессансной полифонии, которая затемняла текст. Музыкальный ритм строго следовал за долготой и краткостью слогов в поэтическом тексте. Долгие слоги (ударные) соответствовали более длинным нотам, а краткие (безударные) — более коротким.
3. Тексты: Почти исключительно использовались стихи поэта Жана-Антуана де Баифа, который был одним из основателей этого движения вместе с композитором Тибо де Курвилем. Баиф создавал стихи на основе античных метров.
4. Фактура: Музыка, как правило, была гомофонной (аккордовой), чтобы обеспечить максимальную ясность произнесения текста. Все голоса двигались в одном ритме.

Таким образом, для Жака Модюи, который был учеником и последователем Баифа, «Мерные песенки» стали одним из главных способов воплощения эстетических идеалов Академии поэзии и музыки, участником которой он являлся.

Ноты сочинений Жак Модюи на сайте библиотеки IMSLP