• Дата рождения: 18 февраля 1732
• Место рождения: Эрфурт
• Дата смерти: 17 апреля 1809
• Место смерти: Эрфурт

Биография

Иоганн Кристиан был немецким органистом, композитором и педагогом. Он учился у Якоба Адлуна, органиста в Эрфурте, а с 1748 по 1750 год был любимым учеником престарелого И.С. Баха в Лейпциге. С 1751 года он служил органистом и преподавателем в Лангенсальце, а в 1756 году был назначен органистом в Эрфуртской Барфюссеркирхе ("Barfüsserkirche"). В 1762 году он перешёл в Предигеркерк ("Predigerkirche") в том же городе. Несмотря на низкую зарплату и более выгодные предложения из других мест, он оставался в Эрфурте до конца жизни, редко совершая концертные поездки и даже отказавшись в 1790 году от приглашения герцогини Анны Амалии Саксен-Веймарской поехать в Италию. Его слава как виртуозного органиста привлекала Гёте, Хердера и Виланда на вечерние концерты, а также многих учеников, среди которых наиболее значимыми были М.Г. Фишер (его преемник в Предигеркерк), К.Г. Умбрейт, племянник И.В. Хесслер и И.К.Х. Ринк. В 1800 году он совершил концертное турне в Гамбург, где оставался год, готовя новую книгу хоралов для Шлезвиг-Гольштейна ("Четырёхголосные хоралы с прелюдиями", 1803).

Творчество

Учение Кителя, изложенное в его влиятельном учебнике "Начинающий практический органист" ("Der angehende praktische Organist", 1801–1808), было «основано на принципах Баха» и ставило целью «пробуждать, поддерживать и усиливать чувство благоговения в сердцах слушателей с помощью музыки». В соответствии с акцентом на простые формы, пригодные для литургической практики, его преподавание сосредотачивалось на сопровождении хоралов, которое должно было быть простым, с внутренними голосами, пригодными для пения, а также на прелюдии к хоралу, которая, по его мнению, должна подходящим образом вводить дух и настроение хорала, но не обязательно строго следовать его мелодии. Хотя основную часть его творчества составляли короткие «характерные» произведения, он также писал крупные органные работы, включая двойные вариации на хоралы, которые возвращались к стилю Баха. В целом его произведения отходят от традиции Баха, несмотря на контрапунктические формы, и дают сочувственное выражение современным музыкальным идиомам. Шестнадцать "Больших прелюдий" соединяют контрапункт в духе Баха с галантными пассажами в современном симфоническом стиле, сохраняя при этом акцент на мелодии. В его фортепианных сонатах (1789) искусство «характеризации» приводило к полной разработке контрастных идей, и его теоретические требования приближались к венскому классическому стилю. Другие характерные произведения для органа включают шесть вариаций на тему "Не так печально" (1797) и, как следует из их структуры, "Двадцать четыре хорала с восьмью различными басами на одну мелодию" (1811). Эти работы отказываются от использования хорала как кантуса фирмуса и свободно включают его в обработки в стиле эмпфинзамер*. Такие характерные произведения оказали решающее влияние на немецкую органную музыку, и в XIX веке жанр был далее развит учениками Кителя.

Произведения

Органные произведения

• "Шесть сонат с фантазией" ("6 Sonaten … nebst einer Fantasie")
• "Шесть вариаций на тему 'Не так печально'" ("6 Veränderungen, über … Nicht so traurig")
• "Начинающий практический органист, или руководство к целесообразному использованию органа при богослужениях с примерами" ("Der angehende praktische Organist, oder Anweisung zum zweckmässigen Gebrauch der Orgel bei Gottesverehrungen in Beispielen")
• "Четырёхголосные хоралы с прелюдиями для церквей Шлезвиг-Гольштейна" ("Vierstimmige Choräle mit Vorspielen … für die Schleswig-Hollsteinischen Kirchen")
• "Двадцать четыре хорала с восьмью различными басами на одну мелодию" ("24 Choräle mit 8 verschiedenen Bässen über eine Melodie")
• "Большие прелюдии" ("Grosse Präludien")
• "Двадцать четыре короткие прелюдии к хоралам" ("24 kurze Choralvorspiele")
• "Вариации на два хорала" ("Variationen über 2 Choräle")
• "Двадцать четыре лёгкие прелюдии к хоралам" ("24 leichte Choral-Vorspiele")

----------

*"Empfindsamer Stil" (немецкий термин) - это переводится как "чувствительный стиль" или «стиль чувствительности».

В музыкальном контексте XVIII века это направление характерно для немецкой музыки периода раннего и среднего классицизма, особенно для клавирной и камерной музыки. Основные черты Empfindsamer Stil:

• Сильное эмоциональное выражение и нюансировка настроений
• Контрастные динамические и ритмические элементы
• Свободная, выразительная мелодия, часто с неожиданных паузами и украшениями
• Акцент на интимность и субъективность, противопоставляемый строгости барочной полифонии

Композиторы, использовавшие этот стиль: Карл Филипп Эммануэль Бах, Иоганн Кристиан Китель, а также некоторые ранние ученики и последователи Баха.

Ноты сочинений Иоганна Кристиана Киттеля на сайте библиотеки IMSLP