Капспергер, Джованни Джироламо
1580 - 1651
Назад
Kapsperger, Giovanni Girolamo
Информационный ресурс для любителей и исполнителей барочной музыки
Джованни Джироламо Капспергер был итальянским композитором, лютнистом, теорбистом и гитаристом немецкого происхождения. Его отец, полковник Гульельмо Капспергер, был знатным военным чиновником при Императорском доме Австрии и, возможно, поселился в Венеции. Капспергер оказался в Риме вскоре после 1605 года, где благодаря своей репутации виртуоза и статусу "знатного немца" вращался в кругах влиятельных семейств, таких как Бентивольо и Барберини. Другими его покровителями в Риме были Ордена Святого Стефана и Святого Иоанна, а также академии Умористи и Имперфетти, члены которых организовали публикацию его произведений; академии, которые Капспергер организовывал в своем доме, описывались как одно из "чудес Рима". Около 1609 года он женился на неаполитанке Джеролиме ди Росси, от которой имел по меньшей мере троих детей. В 1612 году его "Майская кантата", посвященная великой герцогине Марии Маддалене, была исполнена во Флоренции в Палаццо Питти.
В 1622 году его "Апофеоз" на иезуитские темы был исполнен в Римской коллегии по случаю канонизации первых двух иезуитских святых, Игнатия Лойолы и Франциска Ксаверия; эта наиболее разработанная (сложная) музыкальная постановка в Риме до опер Барберини ознаменовала период углубления отношений Капспергера с папским кругом. В 1624 году его музыкальные сочинения на стихи новоизбранного папы Урбана Восьмого Барберини были опубликованы как "Поэматия и кармина", которые Дж.Б. Дони с энтузиазмом переслал Мерсенну. В том же году Капспергер поступил на службу к племяннику Урбана, кардиналу Франческо Барберини, где в течение 30 лет работал вместе с Фрескобальди, Луиджи Росси, Доменико Маззокки, Стефано Ланди и Дони, и сотрудничал с поэтами Оттавио Тронсарелли, Джованни Чиамполи и Джулио Роспильози (будущим папой Климентом Девятым). Его сын Филиппо Бонифачо также присоединился к домохозяйству (придворному штату) Франческо. Дони писал, что музыка Капспергера часто исполнялась "в покоях Его Святейшества", а в 1626 и 1627 годах его мессы исполнялись в Сикстинской капелле по просьбе Урбана. Позже Дони обвинил Капспергера в попытке заменить музыку Палестрины своей собственной в Сикстинской капелле, обвинение, некритически принятое Хокинсом и Амбросом (и эффективно запятнавшее позднейшую репутацию Капспергера); однако Байни остался скептически настроенным к истории Дони, и никакой подобный инцидент не задокументирован, хотя другие современные источники описывают его как необычайный талант, но беспринципный, не склонный к сотрудничеству и тщеславный. Капспергер продолжал оставаться оплачиваемым членом домохозяйства (придворного штата) Франческо до смерти Урбана в 1644 году и роспуска учреждения (дворового штата) Франческо в 1646 году. Любопытно, что только два его произведения были напечатаны после 1633 года, когда Аллаччи опубликовал опись музыки Капспергера, включавшую названия многих дополнительных сборников, которые он готовил к публикации. Капспергер умер в 1651 году и был похоронен в церкви Святого Власия за пределами Рима.
Капспергер был плодовитым, высоко оригинальным и часто необычайным композитором и сыграл важную роль в развитии теорбы как сольного инструмента. Сборники для теорбы содержат виртуозные токкаты, вариации и танцы (некоторые для инструмента с девятнадцатью хорами), которые сочетают арпеджированные разделы, необычные ритмические группировки, фигурации в ломаном стиле и связные пассажи в украшенном и сильно синкопированном контексте, имеющем много параллелей с клавирными произведениями Фрескобальди. Книга 1640 года также содержит важное предисловие относительно исполнения. Книга для лютни 1611 года включает восемь токкат - охарактеризованных Гилбертом как "возможно, лучший набор своего рода в итальянском репертуаре" - которые используют более текучие фактуры, переходящие почти спонтанно от задержанных гармоний над длинными педалями к речитативным пассажам, мотивным последовательностям, коротким разделам в стиле ричеркара и драматическим вспышкам гамм. Среди его других инструментальных произведений - один из немногих сборников инструментальных ансамблевых танцев этого периода (1615) и более канцоноподобные "Симфонии на четверых" того же года, которые отличаются контрастами солирующих и ансамблевых (tutti) групп, эффектами эха и множественными партиями генерал-баса (континуо).
В своей вокальной музыке Капспергер исследовал пределы как барочного великолепия, так и строгости Контрреформации. "Украшенные мотеты" и "Украшенные арии" содержат одноголосные произведения (монодии) (1612) и дуэты (1623) с развернутым (и иногда преувеличенным) выписанным орнаментом. Крупные сочинения на тексты Петрарки и Гуарини выделяются среди "Арий" 1612 года (которые фактически являются сольными мадригалами); сборник 1623 года менее украшен, но более удовлетворителен музыкально. "Мотеты" страдают от длинных и предсказуемых цветистых пассажей, но отражают аспекты текущего римского вкуса и были влиятельны в Германии. Кантор Томаскирхе Тобиас Михаэль признавал в своем "Музыкальном наслаждении души" (нем. Musicalischer Seelen-Lust) (1637), что "искусство господина Капспергера очень привлекательно для меня, и я следовал ему настолько, насколько был способен". Мадригалы 1609 года опираются в основном на гоморитмические фактуры и раскрывают осведомленность Капспергера о текущих литературных тенденциях через его сочинения на тексты Марино. Но наиболее увлекательные и популярные светские произведения Капспергера (как свидетельствуют конкордантные версии) находятся среди его семи книг вилланелл, которые используют простую поэзию, положенную в основном силлабически в контрастных разделах двудольного и трехдольного размера, часто с привлекательными танцевальными ритмами.
В тщательно созданных "Поэматия и кармина" (1624) интенсивное музыкальное воплощение Капспергером поэзии Урбана Восьмого было восхвалено Дони за отсутствие вычурности и его "чистую и простую" мелодию. Подобным образом, богато поставленный "Апофеоз" (1622) представляет монологический латинский текст в удивительно сдержанном декламационном стиле, иногда разряжаемом хорами в трехдольном размере. Этот стилистический шаблон сохраняется в рождественской кантате "Пастухи из Вифлеема" и "Литаниях Богородицы Девы". Три "Городские мессы", посвященные Урбану Восьмому, и "Священные песнопения" (1628) также отличаются аккордовой фактурой (гоморитмической), а в случае месс - техникой многохорного письма (многохория). Схожие с сборниками "украшенных" произведений 1612 года, но демонстрирующие большую чувствительность к текстово-музыкальным отношениям, мотеты из "Священных модуляций с уменьшениями" (1630) используют богатое украшение и сложные ритмические фигуры (например, "Благословенная Богородица"). Сценические произведения Капспергера, которые включают "Победу князя Владислава в Валахии" (1625), оперу о польско-турецкой войне 1621 года, все утеряны, за исключением "Апофеоза".
Во времена интенсивных музыкальных полемик Капспергер был восхвален как новаторами, так и консерваторами - от коллекционера произведений искусства Винченцо Джустиниани и путешественника Пьетро делла Валле, до неоклассического теоретика Дж.Б. Дони и иезуита-эрудита Атанасиуса Кирхера, который провозгласил его преемником Монтеверди. Коллективные аплодисменты, предложенные личностями столь разнообразного происхождения, свидетельствуют о широком стилистическом диапазоне и необычном изобретении композитора, чьи произведения являются репрезентативными для римской музыки начала 17 века.
Инструментальные произведения
Духовная музыка
Ноты сочинений Джованни Джироламо Капспергера на сайте библиотеки IMSLP