• Дата рождения: 28 сентября 1614 года
• Место рождения: Мадрид, Испания
• Дата смерти: 31 марта 1685 года
• Место смерти: Мадрид, Испания

Биография

Хуан Идальго был испанским композитором и арфистом. В 1630 или 1631 году он был принят в испанскую королевскую капеллу в качестве арфиста, ответственного за сопровождение как духовной, так и светской музыки. Около 1645 года он начал служить главным композитором светских песен, театральных песен и вильянсико, а также руководителем камерных музыкантов двора. Будучи плодовитым, готовым к сотрудничеству, преданным и повсеместно уважаемым на своей службе, он доминировал в светской и театральной музыке при дворе до своей смерти и был, вероятно, самым влиятельным композитором своего времени в испаноязычном мире. Он был известен прежде всего как придворный композитор камерных песен и театральной музыки, но его сохранившееся наследие включает большое количество духовных вильянсико и некоторую литургическую музыку. В 1655 году он получил 200 дукатов от архиепископа Севильи, возможно, за выполнение заказа.

Хотя краткая автобиографическая записка указывает, что работа Идальго как театрального композитора началась в 1640-х годах, это основное направление его деятельности не может быть подтверждено иначе до 1650-х годов. Он написал музыку по крайней мере для девяти "ауто сакраменталес" (аллегорических религиозных пьес, исполнявшихся публично в праздник Тела Христова); его работа для придворных сцен включала песни для 16 разговорных пьес ("комедий"), частично спетых сарсуэл и полуопер, и две исключительные полностью спетые оперы. Среди сохранившихся песен для "комедий" плач нимфы Каненте из пасторали "Пико и Каненте" (1656 год) является ярким примером его оригинальности и своеобразного подхода к выражению текста. Он, вероятно, сотрудничал с драматургом Педро Кальдероном де ла Баркой в постановках первых сарсуэл, начиная с "Лаврового дерева Аполлона" (1657 год), и его песни для более поздней сарсуэлы "Ревность и звёзды творят" (1672 год) на текст Хуана Велеса де Гевары сохранились.

Наиболее обширными и новаторскими работами Идальго были мифологические полуоперы и две оперы, созданные им вместе с Кальдероном. Из полуопер доступна некоторая часть его музыки к "Статуе Прометея" Кальдерона (около 1670-1675 годов), и вся сохранившаяся вокальная партитура монументального произведения Кальдерона "Судьбы Андромеды и Персея" (1653 год) с её речитативами в трёхдольном размере была приписана Идальго. Оперы "Пурпур розы" и "Ревность и воздух убивают" были сочинены в ознаменование Пиренейского мира (1659 год) и испано-французского королевского бракосочетания 1660 года. Сохранилось несколько версий либретто Кальдерона для опер, но партитура Идальго к одноактной опере "Пурпур розы" (1659 год) утрачена. Сохранилась полная партитура трёхактной оперы "Ревность и воздух убивают" (около 1660 года). Хотя часто утверждается, что Идальго строил свой театральный стиль по образцу итальянской оперы, это утверждение не подтверждается информированным анализом его произведений. В годы его работы придворным композитором самое сильное итальянское влияние на испанские придворные пьесы обнаруживается в визуальных эффектах, созданных приглашёнными сценографами. В музыке Идальго доминирует традиция иберийской светской песни, хотя он следовал непрофессиональным советам итальянского сценографа Бакчо ди Бьянко и адаптировал речитативный монолог для весомых диалогов и речей богов в придворных полуоперах (начиная примерно с 1652 года) и для особо значимых моментов в опере "Ревность и воздух убивают". Это произведение сохранилось как самая ранняя из дошедших до нас полных испанских опер, исключительная в контексте испанской театральной музыки XVII века только потому, что она полностью спета. Идальго подошёл к этому необычному заказу, используя знакомые испанские музыкальные и театральные условности, разработанные для полуопер. Основная фактура состоит из строфических арий, чьё поступательное движение и непрерывность прерываются только драматическими речитативными монологами для наиболее напряжённых моментов или как выражение сверхъестественной силы.

Оперные условности Идальго и его музыкальный стиль явно отличаются от любых из нескольких современных видов оперы, культивировавшихся в Италии. Его скудное, специфическое использование речитатива и его подход к формированию и ритму речитативных мелодий своеобразны по сравнению с другими драматическими композиторами XVII века. В песнях и ариях, которые почти исключительно силлабические, диатонические и насыщенные синкопой и гемиолой, его адаптация испанских танцев (таких как "хакара" и "сегидилья") для характеристики и правдоподобия особенно важна. Более того, отсутствие итальянизированных аффективных приёмов или жестов и формульных или строфических басовых паттернов в его ариях отдаляет их стилистически от практик современных итальянских композиторов. В течение карьеры Идальго итальянская опера не исполнялась в Мадриде, итальянские оперные композиторы не искали работу в Мадриде, а испанские композиторы не учились за границей. Сомнительно, что Идальго знал современную итальянскую оперу, за исключением его работы с Бакчо ди Бьянко и возможного контакта с римским либреттистом Джулио Роспильози, который провёл несколько лет в Мадриде в качестве папского легата.

Музыка Идальго, с другой стороны, была известна в Италии, Франции и Латинской Америке. Его театральные песни звучали в Мадриде, а также в возобновлённых постановках в других местах Испании и Латинской Америки, и они даже использовались другими композиторами в качестве моделей для духовных вильянсико, хотя сам Идальго внёс много вильянсико в духовный репертуар на народном языке. Большинство театральных песен можно найти в виде отдельных партитур и исполнительских партий в многочисленных библиотеках и архивах Испании, Европы, США и Латинской Америки, а также в антологиях, таких как рукопись "Новена", "Том старинной вокальной музыки" и в более недавно обнаруженной антологии театральных песен в Публичной библиотеке штата Калифорния в Сутро, Сан-Франциско. Для обширных отрывков из сценических произведений Идальго см. особенно Штайн (1993 год).

Место Идальго в истории испанской театральной музыки сравнимо с местом Люлли во Франции или Пёрселла в Британии. Как и Пёрселл, он работал с величайшим драматургом своей эпохи и сочинял в основном для частично спетых постановок, предназначенных для привлечения как королевских покровителей, так и широкой, но искушённой публики. Как и Люлли, он не только сочинял для самых важных политических событий, но и был поставлен перед задачей разработки национальной театральной музыки, подходящей к характерному актёрскому стилю испанских актёров, стилизованному достоинству высоко символичных драматических текстов и их изысканным визуальным эффектам. Как композитор он имел меньше влияния, чем драматург и сценограф, но ему посчастливилось работать с Кальдероном, возможно, сильнейшим драматургом Европы, и пользоваться покровительством амбициозного в художественном отношении маркиза де Эличе, постановки которого, в течение краткого периода, считались одними из самых смелых, богатых и новаторских в Европе.

Творчество

Хуан Идальго является центральной фигурой испанской музыкально-театральной культуры XVII века. Его творчество представляет собой уникальный синтез национальных традиций и новых европейских веяний. Будучи главным композитором испанского королевского двора на протяжении нескольких десятилетий, он создал музыкальный язык, который определял развитие испанской оперы и сарсуэлы. Особенностью его стиля является органичное соединение популярных испанских песенных и танцевальных форм (таких как вильянсико, хакара и сегидилья) с драматической выразительностью, необходимой для театрального действия. Несмотря на возможное знакомство с итальянской оперной традицией, Идальго сознательно развивал национальный музыкальный театр, основанный на испанской поэзии и драматургии. Его сотрудничество с Кальдероном де ла Баркой стало одним из самых плодотворных творческих союзов в истории испанского искусства. Сохранившиеся произведения демонстрируют мастерское владение как камерными вокальными формами, так и крупными сценическими полотнами. Историческое значение Идальго заключается в создании устойчивой традиции испанской национальной оперы, которая продолжала развиваться и в последующие столетия.

Произведения

Сценические произведения

• "Пико и Каненте" ("Pico y Canente")
• "Триумфы любви и фортуны" ("Triunfos de amor y fortuna")
• "Ревность и воздух убивают" ("Celos aun del aire matan")
• "Ни любовь не избавляет от любви" ("Ni amor se libra de amor")
• "Статуя Прометея" ("La estatua de Prometeo")
• "Ревность и звёзды творят" ("Los celos hacen estrellas")
• "Олимпийские игры" ("Los juegos olímpicos")
• "Эндимион и Диана" ("Endimión y Diana")
• "Храм Паллады" ("El templo de Palas")
• "Алфей и Аретуза" ("Alfeo y Aretusa")
• "Против любви - разочарование" ("Contra el amor desengaño")
• "Судьба и девиз Леонида и Марфисы" ("Hado y divisa de Leonido y Marfisa")
• "Икар и Дедал" ("Icaro y Dédalo")
• "Аполлон и Левкофея" ("Apolo y Leucotea")
• "Первый храм любви" ("El primer templo de amor")

Приписываемые произведения

• "Судьбы Андромеды и Персея" ("Fortunas de Androméda y Perseo")
• "Лавровое дерево Аполлона" ("El laurel de Apolo")
• "Пурпур розы" ("La púrpura de la rosa")
• "Звери усмиряют любовь" ("Fieras afemina amor")

Духовные сочинения

• Месса на 4 голоса
• Месса на 5 голосов
• Праздничная месса
• 2 мотета "для Девы"
• Респонсорий "Бога звездным пламенем"
• Вильянсико на 1-5, 8 голосов

Ноты сочинений Хуана Идальго на сайте библиотеки IMSLP