Коццолани, Кьяра Маргарита
1602 - 1678
Назад
Cozzolani, Chiara Margarita
Информационный ресурс для любителей и исполнителей барочной музыки
Кьяра Маргарита Коццолани была итальянской певицей и композитором. Её жизнь во многом отражает судьбу миланских патрицианок, большинство из которых в начале XVII века становились монахинями; около двух третей из 41 монастыря, где они проживали, были известны музыкой до роспуска в конце XVIII века. Будучи младшей дочерью состоятельной торговой семьи, она поступила в бенедиктинский монастырь "Санта Радегонда". В 1620 году она приняла окончательные обеты, взяв в качестве религиозного имени «Кьяра». В документах монастыря упоминается её участие в спорах о регулировании музыкальной жизни, и, возможно, она служила маэстрой хора одного из двух монастырских хоров.
Её первая публикация (1640) утрачена, как и партия бассо континуо к сольным мотетам 1648 года. Однако сохранившаяся музыка позволяет считать её одной из ведущих композиторов Милана середины века. Дуэты и сольные партии в сборнике "Концерты священные" 1642 года являются одними из первых миланских примеров ломбардского стиля, созданного Гаспаро Казати. Эти мотеты характеризуются высоко эмоциональными текстами, увеличенной протяжённостью за счёт последовательностей, быстрым декламированием и нерегулярно расположенными мелизмами, а также параллельными терциями. В то же время трёх- и четырёхголосные произведения обращаются к более ранним традициям; например, диалог на день Вознесения "Пойте, небеса" является мотетом-кантилиной с рефреном.
Том "Вечерни" 1650 года сочетает двуххоровую антифонию (в tuttis и частых рефренах) с концертирующей сольной и дуэтной подачей для стихов. Эти вечерни являются одними из самых масштабных (и наименее традиционных) постановок середины века в Милане, хотя их привлекательность смягчается обилием повторений и последовательностей. Концерты в книге 1650 года развивают характерные черты сборника 1642 года в более расширенном стиле; дуэт "О, как Ты благ" например, представляет собой двойное размышление (о ранах Христа и молоке Девы Марии) в сбалансированных мелодических периодах многочастной формы. Центральным жанром обоих изданий является диалог; диалог 1650 года о Марии Магдалине у гроба выделяется среди миланских постановок длительными фразами для плача Магдалины, заключительной частью, объединённой остинатной каденцией, и языком, взятым из "Песни Песней".
После 1650 года музыкальная продукция Коццолани, по-видимому, снизилась, отчасти из-за её обязанностей в "Санта Радегонда" (она была аббатисой в 1658–1659 и 1672–1673 годах, и приорессой в 1660-х) и из-за кампании против музыки и «неправильностей», инициированной архиепископом Альфонсо Литтой в середине 1660-х.
Кьяра Маргарита Коццолани является важнейшей фигурой миланской церковной музыки середины XVII века. Её творчество включает сольные и дуэтные мотеты, концерты священной музыки, вечерни и диалоги, которые демонстрируют сочетание ломбардского стиля с более ранними традициями. Композитор использовала эмоционально насыщенные тексты, последовательности, разнообразные мелизмы, параллельные терции и полифоническую структуру. Её музыка отличается сложной организацией голосов, выразительной декламацией и умением сочетать соло с хоровыми партитурами, создавая богатую и многослойную звучность. Диалоговые формы особенно выделяются благодаря распределению длинных фраз и гармоническому объединению в заключительных разделах. Её творчество сыграло значительную роль в развитии миланской церковной музыки и подготовило почву для последующих композиторов XVII века.
Сборники мотетов и концертов
Ноты сочинений Кьяра Маргарита Коццолани на сайте библиотеки IMSLP