Бальони, Джироламо
1575 - 1608
Назад
Baglioni, Girolamo
Информационный ресурс для любителей и исполнителей барочной музыки
Джироламо Бальони был итальянским композитором. Он служил органистом в церкви Санта-Мария делла Скала в Милане и был учеником Гульельмо Арноне.
В конце сборника "Первая книга и второе сочинение духовных песнопений", изданного его отцом Франческо вскоре после смерти композитора и посвящённого в марте 1608 года, печатник Филиппо Ломаццо отмечал, что Бальони был хорошо сведущ как в греческой и латинской литературе, так и в философии.
Его первые опубликованные сочинения — два инструментальных дуэта, включённые в сборник произведений Гастольди и других миланских композиторов, — были изданы с посвящением отцу Бальони и описаны как "первое творение его сына". Эти сведения указывают на существование тесных связей между семьёй Бальони и кругом миланских печатников Ломаццо, Тини, Бесоцци и Кастильони, а также, через посредничество Арноне и Гастольди, с музыкальной средой при мантуанском дворе.
Композиторское наследие Джироламо Бальони состоит исключительно из духовной музыки. В своих "Духовных песнопениях" он следует практике, распространённой в Милане того времени, трактуя голоса в концертирующем стиле (стиле, предполагающем противопоставление солирующих и сопровождающих групп голосов или инструментов) поверх органного бассо континуо (цифрованного баса — гармонической основы произведения, исполняемой, как правило, клавишным и басовым инструментом совместно).
В инструментальном сопровождении вокальные линии нередко объединяются в устойчивые фактурные комплексы. Одна из таких пьес — "Мария Магдалина с французской канцоной (инструментальной пьесой песенного склада, восходящей к французским вокальным образцам) в верхнем голосе партитуры, который может исполняться как певцом, так и инструментом и называется сопрано" — сочетает инструментальные пассажи с эпизодами вокальной полифонии, создавая контрастную композиционную структуру.
Два инструментальных дуэта 1598 года представляют собой искусно разработанные фугированные пьесы (пьесы, написанные в имитационном полифоническом стиле, близком к фуге), демонстрирующие уверенное владение контрапунктической техникой (искусством сочетания одновременно звучащих мелодических линий) и характерное для миланской школы внимание к имитационному письму (письму, основанному на повторении одной и той же мелодии в разных голосах).