Арайя, Франческо
1709 - 1770

Назад

Araja, Francesco

Портрет композитора Франческо Арайя

  • Дата рождения: 25 июня 1709
  • Место рождения: Неаполь, Италия
  • Дата смерти: около 1770
  • Место смерти: вероятно, Болонья, Италия

Биография

Франческо Арайя был итальянским композитором, наиболее известным своей работой в России. Его первое важное выступление состоялось 29 октября 1723 года, когда он дирижировал музыкой на религиозной церемонии в честь Святого Иосифа в церкви Санта-Мария-ла-Нова в Неаполе. Газетные сообщения того времени, освещавшие это событие, отмечали, что четырнадцатилетний композитор выступил к изумлению и восторгу всех.

Как композитор он дебютировал с комической оперой "Брак по принуждению" (Неаполь, 1729), написанной в период растущей популярности диалектных комедий в Неаполе. Однако после этого Арайя сочинял только серьезные оперы.

До своего переезда в Санкт-Петербург в 1735 году он работал в ведущих оперных центрах Италии: его оперы "Кир признанный" и "Клеомен" были поставлены в Риме в 1731 году; его версия "Семирамиды признанной" Метастазио, ранее не приписывавшаяся Арайе, была представлена в Неаполе в том же году; его опера "Сила любви" шла в Милане в 1734 году; а "Береника" и "Луций Вер" были поставлены в Венеции в 1734 и 1735 годах соответственно.

В либретто к "Луцио Веро" Арайя впервые назван музыкантом Ее Величества, правительницы всея Руси. Приглашение в Россию, вероятно, было передано ему в Венеции скрипачом Пьетро Мирой, который прибыл из Санкт-Петербурга с приказом императрицы Анны Иоанновны набрать итальянскую оперную труппу.

Его долгая служба в Санкт-Петербурге отмечена многочисленными важными событиями. По прибытии он сразу же получил финансовое вознаграждение и покровительство императрицы, которая в 1740 году поручила ему организацию первой в России музыкальной школы.

Он заслужил уважение и похвалу преемницы Анны, Елизаветы Петровны, которая в 1742 году назначила его главой новой компании итальянских исполнителей. В 1748 году она попросила его управлять недавно созданными Концертами итальянской музыки, а в конце своего пребывания в России он организовывал еженедельные концерты для Петра Третьего, который с декабря 1761 года назначил его капельмейстером вместо Германа Карла фон Рейнхольда.

Для русского двора Арайя сочинил восемь серьезных опер в период с 1738 по 1755 год, три кантаты, театральный праздник и серенаду. Успех первой оперы на русском языке "Цефал и Прокрис" принес ему звание советника Елизаветы, соболью шубу и пятьсот серебряных рублей.

Театр в Ораниенбауме (резиденции Петра Третьего) был открыт 16 июня 1755 года его оперой "Амур в затруднении". После окончательного отъезда из России в 1762 году Арайя, по-видимому, вернулся в Италию, где, возможно, преподавал пение. Точное место и дата его смерти неизвестны.

Творчество

Франческо Арайя сыграл ключевую роль в становлении итальянской оперы в России. Его творчество для русского двора, включающее восемь опер, знаменует собой начало постоянной оперной традиции в стране. Наиболее исторически значимой его работой является "Цефал и Прокрис" — первая опера, написанная специально на русский текст и исполненная русскими певцами.

Флорентийский либреттист Джузеппе Бонекки последовал за труппой Арайи в Санкт-Петербург в 1742 году и предоставил ему, среди прочего, пять оперных текстов за время их работы в России. Либретто (все, кроме "Митридата", сохранились на итальянском и в русском переводе) демонстрируют словесные излишества и выразительную риторику, почти всегда с целью создания эффекта неожиданности.

Музыка в значительной степени ограничивается обслуживанием этого поэтического плана речитативными диалогами между персонажами и многочисленными хоровыми вставками; лишь изредка персонажам позволяются заметные сольные моменты.

Арайя сумел адаптировать модель итальянской серьезной оперы к культуре и окружению русского двора, проявив профессиональное мастерство и соответствующий театральный талант. Его использование простых речитативов, арий да капо, финалов актов с сольным исполнением мужчины или женщины и хоровых эпилогов в основном заимствовано из творчества Леонардо Винчи, чьи оперы на те же метастазиевские сюжеты ("Семирамида признанная", 1729, и "Артаксеркс", 1730) предоставили Арайе надежную модель для подражания.

В одной из арий для пастиччо "Меропа" (1746, Генуя), ныне утерянной, Арайя вдохновлялся наиболее характерными стилистическими чертами Винчи: выраженной тенденцией к выделению мелодии и чрезвычайно простыми гармоническими фигурациями.

Кантата "Кимотоя" и ария "Счастлива в ясные дни" (исполненная в пастиччо "Орфей" в Лондоне и опубликованная там в 1736 году) демонстрируют все характерные черты стиля Арайи: плавные напевные мелодии, использование хроматизма для более драматичных элементов текста и, прежде всего, высоко контролируемую вокальную виртуозность, чтобы не ставить под угрозу реализм поэтического выражения.

Произведения

Духовная музыка

  • "Святой Андреа Корсини" ("S Andrea Corsini"), оратория (Рим, 1731)
  • "Уничиженный Давид" ("David umiliato"), священное действие (Брно, 1738)

Кантаты и серенады

  • "Соперничество любви и ревности" ("La gara dell’amore e del zelo"), кантата (Санкт-Петербург, 1736)
  • "Кимотоя" ("La Cimotoe"), кантата
  • "Венчающая Урания" ("Urania vaticinante"), кантата (Ораниенбаум, 1755)
  • "Юнона, спасительница Луцины" ("Junon secourable Lucine"), кантата (Санкт-Петербург, 1757)
  • "Венец Александра Македонского" ("La corona d’Alessandro Magno"), серенада (Санкт-Петербург, 1750) (сомнительно)
  • "Вижу небо" ("Veggio il ciel"), кантата

Инструментальная музыка

  • "Каприччио" ("Capricci"), для клавишных

Оперы

Ноты сочинений Франческо Арайи на сайте библиотеки IMSLP