• Дата рождения: около 1580
• Место рождения: неизвестно (предположительно сиенского происхождения)
• Дата смерти: январь 1642
• Место смерти: Сиена, Италия

Биография

Агостино Агаццари был итальянским композитором и органистом. Родители Агаццари, по-видимому, были сиенского происхождения, и сам он ещё мальчиком отправился в Сиену для обучения, возможно, под руководством Франческо Бьянчарди.

С 1597 по 1602 год он занимал пост органиста в Сиенском соборе, после чего уехал в Рим, чтобы возглавить музыкальное оформление Коллегио Германико (1602–1603). В 1604 году присутствовал на повторном открытии сиенской Академии дельи Интронати.

К 1606 году стал маэстро ди капелла (руководителем капеллы) в Римской семинарии, но вернулся в Сиену в 1607 году после того, как был внесён в так называемый "чёрный список" Папской капеллы (Капеллы Систина) за своё отсутствие без разрешения.

В последующие годы он несколько раз занимал пост органиста Сиенского собора: в 1609, 1611–1617 и 1629–1633 годах; также на короткие периоды возглавлял музыкальную часть церкви Санта-Мария-ди-Провенцано в Сиене (1617–1619 и 1620–около 1622).

Лишь в феврале 1641 года был окончательно назначен маэстро ди капелла Сиенского собора, однако из-за стремительного ухудшения здоровья в сентябре того же года вынужден был оставить этот пост. Скончался в апреле 1642 года и был похоронен в церкви Сан-Никколо-дель-Кармине в Сиене.

Творчество

Первые сочинения Агаццари — светские мадригалы (итальянские многоголосные вокальные произведения светского содержания), консервативные, но привлекательные произведения, демонстрирующие внимание к выразительности текста. Его духовные мадригалы, включенные в два тома "Мадригалетти" (1607) и в "Мягкие тишины", сочинение 19, схожи по стилю; сочинение 19 отличается от предыдущих лишь использованием органного баса. "Эумелио", один из первых примеров римской оперы, был написан для студентов семинарии. Преобладает музыка для сольного голоса с бассо континуо (цифрованный бас — гармоническая основа произведения, исполняемая, как правило, клавишным и басовым инструментом совместно), но наиболее живые моменты встречаются в хоровых сценах, вставленных в оперу, особенно в конце каждого акта.

Большинство произведений Агаццари — духовные. Приверженность традициям позднего Возрождения отражена в сборниках месс, которые, несмотря на органный бас, сохраняют модальные обозначения, псевдоимитационные фактуры, умеренное использование тройного размера и акцент на ясность текста. Его семь настроек Лоретанской литании демонстрируют выразительность и разнообразие колорита, особенно восьмиголосная композиция 1639 года.

Три тома псалмов вечерни отличаются разнообразием: восьмиголосные произведения — величественная антифонность (чередование двух хоров или групп певцов) с яркими диалогами, пятиголосные — текстурное разнообразие, а наиболее прогрессивны трёхголосные настройки с ритмическими контрастами, виртуозными линиями и концертной подачей; прелюдия для "Хвалите Господа" начинается с инструментальной симфонии. Том 1609 года включает четыре голоса для псалмов комплины (вечерней молитвы, завершающей церковный день).

Мотет (многоголосное вокальное произведение духовного содержания) занимал основную часть творчества Агаццари. Ранние сборники для четырёх-восьми голосов демонстрируют способность создавать привлекательные мелодии, внезапные гармонические, текстурные и ритмические переходы, а также активное использование музыкального иллюстрирования текста. Прогрессивные черты проявляются в использовании органного бассо континуо, приёмов концертной техники и стремлении точно отражать смысл текста.

В 1606 году он успешно адаптировал стиль к малым формам, создав один из самых популярных сборников двух- и трёхголосных мотетов начала XVII века. В сборниках 1607, 1611 и 1613 года стиль почти не изменился, но поздние мотеты потеряли контрастность и избыточно опираются на немотивированное мелизматическое (украшенное множеством нот на один слог текста) письмо.

Интерес Агаццари к практическим вопросам исполнения проявляется в его влиятельном трактате "Об игре бассо континуо" (1607), содержащем руководство для клавишников, реализующих фигуральный бас (цифрованный бас), а также рекомендации для других инструменталистов, сопровождающих вокальный ансамбль, включая создание гармоний и украшение линии бассо континуо. Этот трактат является фундаментальным источником для изучения исполнительской практики раннего барокко.

Агаццари обсуждал орнаментацию, темп и музыкальный стиль в предисловиях к нескольким своим сборникам (1603, 1609, 1611 и 1613). В "Церковной музыке" (1638) он вновь подчеркивает идею, что музыка должна быть служанкой текста, но отвергает современные оперные приёмы в пользу строгого, благородного стиля для церковной музыки.

Вклад Агаццари сделал его не просто ведущим сиенским композитором XVII века. Он стал сторонником "нового стиля" духовной музыки, оживил малые мотеты и способствовал их развитию в Риме. Его влияние распространялось за Альпы: многие работы появились в северных антологиях, а трактат о бассо континуо послужил основой для обсуждения Михаэля Преториуса в "Собрании музыки".

Произведения

Драматические произведения

• "Эумелио, пасторальная драма" ("Eumelio, dramma pastorale") (пролог, 3 голоса), Рим, Seminario Romano, карнавал 1606 (Венеция, 1606)

Духовные сочинения

• "Священные песнопения, первая книга" ("Sacrarum cantionum, liber primus"), 5–8 голосов (Рим, 1602)
• "Священные хвалы, вторая книга" ("Sacrae laudes, liber secundus"), 4–8 голосов, бассо континуо, инструменты (Рим, 1603)
• "Священные песнопения, третья книга" ("Sacrarum cantionum, liber tertius"), 5–8 голосов, бассо континуо (Рим, 1603)
• "Священные песнопения, четвертая книга" ("Sacrae cantiones, liber quartus"), 2–3 голоса, бассо континуо (Рим, 1606), также издано как "Мотеты, книга четвертая" ("Motetti, libro quarto")
• "Священные песнопения, вторая книга, сочинение 5" ("Sacrarum cantionum, liber II, op.5"), 2–4 голоса, бассо континуо (Милан, 1607)
• "Песнопения, обычно называемые мотетами" ("Cantiones, motectae vulgo appellatae"), 4–8 голосов, инструменты (Франкфурт, 1607)
• "Шесть псалмов, сочинение 12" ("Psalmi sex, op.12"), 3–4 голоса, бассо континуо (Венеция, 1609)
• "Псалмы и Песнь Богородицы, сочинение 13" ("Psalmi ac magnificat, op.13"), 5 голосов, бассо континуо (Венеция, 1611)
• "Розовый венок из растений Иерихона, сочинение 14" ("Sertum roseum ex plantis Hiericho, op.14"), 1–4 голоса, бассо континуо (Венеция, 1611)
• "Псалмы и Песнь Богородицы, сочинение 15" ("Psalmorum ac magnificat, op.15"), 8 голосов, бассо континуо (Венеция, 1611)
• "Диалогические концерты, сочинение 16" ("Dialogici concentus, op.16"), 6–8 голосов, бассо континуо (Венеция, 1613)
• "Четыре мессы с органами, сочинение 17" ("Missae quattuor tam organis, op.17"), 4–8 голосов, бассо континуо (Венеция, 1614)
• "Священные песнопения, сочинение 18" ("Sacrae cantiones, op.18"), 1–4 голоса, бассо континуо (Венеция, 1615)
• "Евхаристическое песнопение, сочинение 20" ("Eucaristicum melos, op.20"), 1–5 голосов, бассо континуо (Рим, 1625)
• "Литании Пресвятой Девы, сочинение 21" ("Litaniae beatissimae virginis, op.21"), 4–8 голосов, бассо континуо (Рим, 1639)
• "Музыкальный энкомий" ("Musicum encomium"), 1–5 голосов, бассо континуо (Рим, 1640)

Духовно-поэтические сочинения

• "Первая книга маленьких мадригалов" ("Il primo libro de' madrigaletti"), 3 голоса (Венеция, 1607)
• "Вторая книга маленьких мадригалов" ("Il secondo libro de' madrigaletti"), 3 голоса (Венеция, 1607)
• "Мягкие тишины небесного рассвета, сочинение 19" ("Stille soavi di celeste aurora, op.19"), 3–5 голосов, бассо континуо (Венеция, 1620)

Светские сочинения

• "Первая книга мадригалов" ("Il primo libro de' madrigali"), 6–7 голосов (Венеция, 1596)
• "Первая книга мадригалов" ("Il primo libro de' madrigali"), 5–8 голосов (Венеция, 1600)
• "Вторая книга мадригалов" ("Il secondo libro de' madrigali"), 5 голосов (Венеция, 1606)

Теоретические труды

• "Об игре бассо континуо со всеми инструментами и их использовании в ансамбле" ("Del sonare sopra 'l basso con tutti li stromenti e dell'uso loro nel conserto") (Сиена, 1607)
• "Церковная музыка, содержащая истинное определение музыки как науки, не виденной ранее, и ее благородство" ("La musica ecclesiastica dove si contiene la vera diffinitione della musica come scienza, non più veduta, e sua nobiltà") (Сиена, 1638)

Ноты сочинений Агостино Агаццари на сайте библиотеки IMSLP